Il film che ha reso Bela Lugosi un'icona immortale e ha definito l'immagine del vampiro per generazioni. Questo classico Universal del 1931, diretto da Tod Browning, è un adattamento teatrale del romanzo di Bram Stoker. L'interpretazione magnetica e aristocratica di Lugosi, con il suo accento ungherese e il mantello distintivo, è semplicemente indimenticabile. Sebbene il film sia più focalizzato sull'orrore e la seduzione predatoria del Conte, l'elemento romantico è presente nel suo desiderio di possedere Mina Harker e nelle sue interazioni con le sue spose. Rispetto alle versioni più recenti, l'aspetto puramente romantico è meno centrale, ma il fascino oscuro e seduttivo del vampiro, che è una forma di romanticismo perverso e letale, è il cuore del film e ha influenzato innumerevoli storie d'amore gotiche a venire.

Il debutto alla regia di Tony Scott è un cult movie con un trio di attori leggendari: Catherine Deneuve, David Bowie e Susan Sarandon. Miriam Blaylock (Deneuve) è un'antica vampira che vive a New York con il suo amante e compagno immortale, John (Bowie). Quando John inizia inaspettatamente a invecchiare rapidamente, Miriam cerca l'aiuto della dottoressa Sarah Roberts (Sarandon), una gerontologa che studia l'invecchiamento accelerato. Il film è celebre per il suo stile visivo patinato, la sua atmosfera sensuale e decadente e l'iconica scena di seduzione tra Deneuve e Sarandon. Anche se è principalmente un horror gotico con elementi di body horror, l'elemento romantico e passionale, seppur oscuro e letale, è centrale nella narrazione, esplorando l'amore e la lussuria nell'immortalità.

Un altro interessante approccio al mito del vampiro, diretto ancora una volta da Neil Jordan ("Intervista col vampiro"). "Byzantium" segue la storia di Clara ed Eleanor, una madre e una figlia che sono in realtà vampiri secolari in fuga. Il film si concentra sul loro legame complesso e spesso teso, esplorando il peso dell'immortalità e i segreti del loro passato. Mentre Clara (Gemma Arterton) cerca di sopravvivere sfruttando la sua immortalità in modo pratico, la più introspettiva Eleanor (Saoirse Ronan) desidera solo raccontare la sua storia. Sebbene il fulcro sia la relazione madre-figlia, c'è anche un elemento romantico legato a Eleanor e al suo desiderio di connessione. Offre una mitologia dei vampiri originale e un'atmosfera malinconica e gotica.

Descritto come il primo "Iranian Vampire Western", questo film è un'esperienza cinematografica unica e stilosa. Girato in un bianco e nero suggestivo, si svolge nella città fantasma iraniana di Bad City, dove un vampiro solitario (interpretato da Sheila Vand) si aggira di notte pattinando e prendendosi cura di chi lo merita... o punendo chi non lo fa. Incontra Arash, un giovane disilluso, e tra i due nasce un legame inaspettato e silenzioso. Il romanticismo in questo film è sottile, quasi accennato, fatto di sguardi, silenzi e una colonna sonora eclettica che spazia dal rock all'elettronica. È un film d'autore che gioca con i tropi del genere horror e western per creare qualcosa di completamente nuovo, atmosferico e con un fascino dark irresistibile.

La conclusione epica della saga di Twilight riprende esattamente dove finiva la prima parte, con Bella ora trasformata in vampira. Finalmente pari a Edward, Bella esplora i suoi nuovi poteri e la sua immortalità. Tuttavia, la nascita della loro figlia Renesmee, un essere unico nel suo genere, attira l'attenzione dei Volturi, l'antica e potente guardia vampira, che credono che Renesmee sia una bambina immortale (la cui creazione è proibita). I Cullen radunano clan di vampiri da tutto il mondo per testimoniare che Renesmee non è una minaccia, preparando il terreno per un confronto finale. Questo film è carico di azione e presenta una sequenza di battaglia sorprendente (e controversa) che si discosta dal libro, offrendo un finale ad alto tasso di adrenalina per la storia d'amore soprannaturale di Bella ed Edward.

La prima parte del gran finale della saga di Twilight è forse il capitolo più atteso dai fan, concentrandosi sull'evento che tutti aspettavano: il matrimonio tra Bella ed Edward. Ma la luna di miele tropicale porta a una svolta inaspettata e potenzialmente catastrofica: Bella rimane incinta di un ibrido umano-vampiro, una gravidanza che mette a rischio la sua vita e l'equilibrio tra le specie. Questo film esplora le conseguenze estreme dell'amore tra un vampiro e un umano e introduce un elemento body horror sorprendentemente grafico per la saga. La regia di Bill Condon gestisce momenti di pura gioia romantica (il matrimonio) con sequenze intense e drammatiche legate alla gravidanza, culminando in una trasformazione cruciale per la protagonista.

Nel terzo film della saga di Twilight, la relazione tra Bella, Edward e Jacob raggiunge il suo apice di tensione. Mentre Bella deve fare i conti con i suoi sentimenti per entrambi e prendere una decisione cruciale per il suo futuro, una nuova minaccia emerge: un esercito di "nuovi nati" (vampiri appena trasformati e incredibilmente forti) sta seminando il caos a Seattle, guidato da una vampira assetata di vendetta. Questo costringe i Cullen e i licantropi Quileute, storici nemici, a un'alleanza improbabile per proteggere Bella e la città. "Eclipse" bilancia l'elemento romantico del triangolo amoroso con sequenze d'azione più significative, mostrando un lato più combattivo e pericoloso del mondo soprannaturale di Forks. David Slade alla regia porta un tocco più oscuro e dinamico.

Il secondo capitolo della saga di Twilight porta la relazione tra Bella ed Edward su un terreno più instabile. Dopo un incidente che mette in pericolo Bella, Edward decide di lasciarla per proteggerla, gettandola in una profonda depressione. Questo film introduce in modo più approfondito il personaggio di Jacob Black (Taylor Lautner) e il suo legame con Bella, esplorando il triangolo amoroso che diventerà centrale nei film successivi. Con l'assenza di Edward per gran parte della storia, il mondo dei licantropi (nemici giurati dei vampiri) prende il sopravvento, aggiungendo nuove creature e conflitti alla narrazione. La regia di Chris Weitz dona al film un tono leggermente diverso dal precedente, concentrandosi maggiormente sul dolore della separazione e sull'amicizia che si trasforma in qualcos'altro.

Francis Ford Coppola ci regala una versione sontuosa, operistica e intensamente romantica del classico romanzo di Bram Stoker. Questo film è una festa per gli occhi, con costumi spettacolari (vincitori dell'Oscar), scenografie elaborate ed effetti speciali pratici che ancora oggi reggono il confronto. Gary Oldman offre un'interpretazione magistrale e complessa del Conte Dracula, un essere non solo mostruoso ma anche tragico, spinto dalla ricerca del suo amore perduto, Mina Harker (Winona Ryder), che crede sia la reincarnazione della sua sposa morta secoli prima. La storia d'amore tra Dracula e Mina è il cuore pulsante di questa versione, elevandola da semplice storia dell'orrore a un epico racconto di passione e dannazione che trascende il tempo. Un film visivamente potente e carico di pathos.

Un classico moderno che ha portato i vampiri nel mainstream con un cast stellare e un'estetica gotica mozzafiato. Tratto dall'omonimo romanzo di Anne Rice, "Intervista col vampiro" ci racconta la storia secolare del vampiro Louis (Brad Pitt) al giornalista Daniel Molloy (Christian Slater). Il film esplora temi profondi come l'immortalità, la solitudine, la moralità e la ricerca del proprio posto nel mondo, il tutto attraverso gli occhi disillusi e tormentati di Louis. La dinamica tra Louis e il suo creatore, il carismatico ma crudele Lestat (Tom Cruise in un ruolo controverso all'epoca ma ora iconico), è affascinante e complessa, quasi una relazione tossica che dura per secoli. E non dimentichiamo la giovanissima Kirsten Dunst nei panni della vampira bambina Claudia, la cui performance è stata universalmente lodata. Un film sontuoso e riflessivo sul peso dell'eternità e sull'amore nelle sue forme più oscure e tragiche.

Dal gelo della Svezia arriva uno dei film di vampiri più acclamati dalla critica degli ultimi anni. "Lasciami entrare" (Låt den rätte komma in) è un capolavoro che mescola horror, romanticismo e una toccante storia di formazione. Segue la solitudine del dodicenne Oskar, bullizzato a scuola, che trova conforto e un legame inaspettato con la sua nuova vicina, Eli, una bambina misteriosa che si scoprirà essere un vampiro. La relazione tra i due giovani protagonisti è il cuore pulsante del film: è pura, protettiva e profondamente commovente, pur essendo immersa in un contesto brutale e sanguinario. Il film è noto per la sua atmosfera inquietante e realistica, molto lontana dai cliché del genere, e per le interpretazioni incredibilmente mature dei giovani attori protagonisti. Un film che resta con te a lungo dopo i titoli di coda.

Il film che ha ridefinito il vampiro per una generazione! "Twilight" ha scatenato una vera e propria mania culturale, portando sul grande schermo la storia d'amore tra l'umana Bella Swan e il misterioso vampiro Edward Cullen, basata sul romanzo di Stephenie Meyer. L'interpretazione intensa e un po' tormentata di Kristen Stewart e Robert Pattinson ha catturato milioni di fan in tutto il mondo. Dimenticate i vampiri classici che bruciano al sole; qui, i Cullen si distinguono per la loro pelle che scintilla alla luce del sole e per la loro dieta "vegetariana" (si nutrono di sangue animale). Girato principalmente nella piovosa e nebbiosa Forks, Washington, il film crea un'atmosfera unica che mescola romanticismo adolescenziale, soprannaturale e un pizzico di mistero. Un fenomeno pop imperdibile per capire il romanticismo dark moderno!

Preparatevi a immergervi in un'atmosfera unica con questo gioiello di Jim Jarmusch! "Solo gli amanti sopravvivono" non è il solito film di vampiri, ma una meditazione sull'amore eterno, l'arte e la decadenza. Seguiamo Adam e Eve, una coppia di vampiri antichissimi interpretati magnificamente da Tom Hiddleston e Tilda Swinton, che vivono una vita di isolamento e raffinatezza, nutrendosi di sangue "pulito" e disprezzando gli "zombie" umani. Il film è un vero e proprio bagno di cultura, con riferimenti a poeti, musicisti e scienziati, e la colonna sonora curata dallo stesso Jarmusch (con la sua band SQÜRL) è ipnotica. È un ritratto intimo e malinconico di un amore che ha attraversato i secoli, dimostrando che anche l'immortalità ha le sue sfide, ma l'amore può davvero sopravvivere a tutto.