Le troisième film de la série Animaux Fantastiques voit Mads Mikkelsen reprendre le rôle de Grindelwald, apportant une nouvelle intensité au personnage. L'histoire se concentre sur Dumbledore et l'équipe hétéroclite qu'il rassemble (dont Norbert Dragonneau) pour contrecarrer les plans de Grindelwald dans le monde politique des sorciers, notamment en vue d'une élection cruciale. Le film revient à des lieux plus familiers comme Poudlard et Hogsmeade, ce qui a été apprécié par de nombreux fans. Il explore davantage la relation complexe entre Dumbledore et Grindelwald et offre des scènes d'action magique inventives. Un effort pour recentrer l'intrigue et retrouver l'équilibre entre aventure et exploration des personnages.

Ce deuxième volet de la série Animaux Fantastiques plonge plus profondément dans la complexe histoire du monde des sorciers et les liens entre les personnages. Nous suivons Norbert Dragonneau qui est entraîné dans la lutte contre le mage noir Gellert Grindelwald (Johnny Depp à l'époque). Le film nous emmène à Paris et explore la jeunesse de personnages bien connus comme Dumbledore (joué par Jude Law). L'intrigue est dense et connecte de nombreux points avec la saga Harry Potter, révélant notamment des secrets surprenants sur certaines lignées familiales. C'est un film qui élargit considérablement le lore mais qui a parfois divisé les fans par ses choix narratifs. Il met l'accent sur les dilemmes moraux et les alliances changeantes à l'approche d'un conflit majeur.

Retour dans le Monde des Sorciers, mais dans une autre époque et sur un autre continent ! Ce spin-off/préquel nous transporte dans le New York des années 1920 aux côtés de Norbert Dragonneau (Eddie Redmayne), un magizoologiste timide et attachant. Le film introduit la communauté magique américaine (MACUSA) et ses propres règles strictes. Les créatures magiques sont au centre de l'intrigue, offrant des moments visuellement éblouissants grâce aux effets spéciaux. J.K. Rowling elle-même signe le scénario, sa première expérience en tant que scénariste. C'est une expansion intéressante de l'univers, pleine de charme et d'aventure, qui pose les bases d'une nouvelle série explorant les tensions croissantes dans le monde des sorciers avant l'ascension de Grindelwald.

L'épilogue épique ! Ce film est la conclusion explosive de la saga principale. La bataille de Poudlard est au cœur de l'action, offrant des moments spectaculaires et des confrontations tant attendues. David Yates orchestre un final sous haute tension qui rend hommage aux huit films précédents et aux personnages que l'on a vu grandir. Les effets spéciaux sont à leur apogée, et les acteurs livrent des performances chargées d'émotion. C'est le dénouement de toutes les intrigues, la confrontation finale entre le bien et le mal. Un point culminant satisfaisant et poignant pour une décennie de magie cinématographique.

La saga quitte les murs familiers de Poudlard pour devenir un road trip tendu et plein de dangers. La décision de diviser le dernier livre en deux films a permis d'explorer plus en profondeur les événements et les émotions. Harry, Ron et Hermione sont seuls, pourchassés, et doivent faire face à leurs propres démons tout en cherchant les Horcruxes. Le film excelle à créer une ambiance de paranoia et de désespoir. La séquence animée racontant l'histoire des Trois Frères est une magnifique parenthèse stylistique. C'est une étape nécessaire et bien exécutée qui pose les enjeux énormes de la confrontation finale, se concentrant sur l'aspect survie et la chasse aux objets cruciaux.

Ce sixième opus plonge dans le passé de Voldemort via les souvenirs explorés par Dumbledore et Harry. Réalisé par David Yates, le film a une atmosphère plus sombre et mélancolique, tout en intégrant des touches d'humour liées aux relations amoureuses naissantes et complexes entre les adolescents. La cinématographie est souvent saluée pour ses plans magnifiques et son utilisation de la lumière. Le personnage du Prince de sang-mêlé ajoute une intrigue mystérieuse qui se dénoue de manière surprenante. C'est un film crucial pour comprendre les origines du mal et les sacrifices nécessaires pour le combattre, préparant le terrain pour la confrontation finale.

Le plus long livre devient le film le plus court de la saga principale ! David Yates prend les rênes de la réalisation pour la première fois et restera pour tous les films suivants, apportant une cohérence stylistique pour la fin de l'histoire. Ce film est marqué par l'arrivée de l'exaspérante Dolores Ombrage (Imelda Staunton, absolument parfaite) et la résistance des élèves qui forment l'Armée de Dumbledore. Le film explore les thèmes de la rébellion, de la désinformation et de la santé mentale de Harry. La séquence au Ministère de la Magie est particulièrement impressionnante visuellement. Malgré la compression du matériel source, il réussit à capturer l'essence de la lutte contre l'autorité et le sentiment d'isolement de Harry.

Bienvenue dans la compétition ! Ce quatrième film, réalisé par Mike Newell, marque une nouvelle étape dans la maturité de la série. Poudlard accueille le Tournoi des Trois Sorciers, introduisant de nouvelles écoles de magie et élargissant le monde des sorciers. Le film équilibre l'action spectaculaire des épreuves (dragons, sirènes, labyrinthe) avec les drames adolescents typiques (le bal de Noël !). C'est aussi le moment où le grand ennemi prend une forme physique plus définie. Newell est le premier réalisateur britannique de la saga, ce qui a apporté une touche authentique. Robert Pattinson fait une apparition remarquée en tant que Cedric Diggory avant son succès mondial. Le film est plus long et plus complexe, reflétant le livre dont il est adapté, et prépare le terrain pour les conflits à venir.

Un tournant majeur dans la saga ! Sous la direction audacieuse d'Alfonso Cuarón, ce film casse les codes visuels et narratifs des deux premiers. L'esthétique devient plus stylisée, les personnages grandissent (littéralement, leurs tenues évoluent vers des vêtements plus 'moldus'), et l'ambiance générale s'assombrit considérablement. C'est l'introduction de figures centrales comme Sirius Black (Gary Oldman) et Remus Lupin (David Thewlis), dont les performances sont saluées. Le design des Dementors est particulièrement réussi et terrifiant. Saviez-vous que Cuarón a demandé aux trois jeunes acteurs principaux d'écrire un essai sur leurs personnages ? Emma Watson a écrit 16 pages, Daniel Radcliffe une page, et Rupert Grint... n'a rien rendu, ce qui collait parfaitement à son personnage de Ron ! Ce film est souvent cité par les fans comme l'un des meilleurs pour sa réalisation inventive et son exploration plus profonde des thèmes.

Le deuxième opus nous entraîne plus loin dans les mystères de Poudlard avec un ton légèrement plus sombre. Chris Columbus revient à la réalisation, assurant une continuité visuelle et atmosphérique avec le premier film. Ce volet introduit des personnages adorés comme Dobby l'elfe de maison et le vaniteux Gilderoy Lockhart, incarné avec brio par Kenneth Branagh. C'est aussi le film où l'on découvre l'histoire tragique de Moaning Myrtle (Mimi Geignarde), jouée par Shirley Henderson, qui avait en réalité plus de 30 ans lors du tournage ! La scène de la voiture volante est devenue culte, et l'intrigue autour de la Chambre des Secrets ajoute une couche de danger et de suspense qui prépare le terrain pour des aventures encore plus complexes à venir. Un excellent suivi qui solidifie l'univers.

Plongez dans la magie originelle ! Ce film est la porte d'entrée dans un monde enchanteur qui a captivé des millions de personnes. Réalisé par Chris Columbus, connu pour des classiques familiaux, il a parfaitement su capturer l'innocence et l'émerveillement du premier livre. Saviez-vous que Steven Spielberg avait été envisagé pour réaliser ce film ? Il voulait en faire un film d'animation ou combiner animation et live-action, mais J.K. Rowling a insisté pour un casting britannique et une adaptation fidèle. La musique iconique de John Williams pose l'ambiance dès les premières notes, et le casting des jeunes acteurs, Daniel Radcliffe, Emma Watson et Rupert Grint, est tout simplement parfait, lançant leurs carrières et devenant synonymes de ces personnages adorés. Un véritable conte de fées moderne qui pose les bases d'une saga légendaire.