Top films où les extraterrestres sont nos amis
Fatigué des aliens envahisseurs ? Découvrez notre sélection des meilleurs films où les visiteurs d'ailleurs sont, au contraire, des alliés ou des êtres bienveillants.



Dans l'imaginaire collectif, les extraterrestres sont souvent synonymes d'invasion, de destruction et de terreur. Des tripodes de 'La Guerre des Mondes' aux xénomorphes d''Alien', le cinéma de science-fiction a longtemps cultivé la peur de l'Autre venu d'ailleurs.
Pourtant, une facette tout aussi fascinante de la SF explore la possibilité d'une rencontre pacifique, voire d'une amitié intersidérale. Ces films nous invitent à inverser la perspective : et si les visiteurs n'étaient pas des conquérants, mais des êtres bienveillants, des réfugiés cherchant de l'aide, ou simplement curieux de l'humanité ?
Ces récits de 'bons aliens' sont souvent parmi les plus touchants et les plus profonds du genre. Ils explorent des thèmes comme la tolérance, la communication, l'innocence perdue ou la capacité à voir au-delà de nos préjugés. Que ce soit l'histoire d'une amitié improbable entre un enfant et un visiteur perdu, celle d'un protecteur venu du ciel, ou même celle de réfugiés forcés de cohabiter, ces films nous rappellent que la peur est souvent le résultat de l'ignorance. Ils nous montrent que la 'différence' peut être une source d'émerveillement et d'apprentissage, et que l'humanité n'est pas toujours la seule espèce capable de compassion dans l'univers. Ils sont une bouffée d'air frais dans un genre souvent dominé par le conflit, offrant espoir et émerveillement.
9. Le Cinquième Élément (1997)
Plongez dans l'univers visuellement explosif et déjanté du Cinquième Élément de Luc Besson. Dans un futur lointain, un ancien militaire devenu chauffeur de taxi se retrouve au centre d'une prophétie cosmique. La clé pour sauver le monde d'une entité maléfique est Leeloo, une jeune femme mystérieuse (incarnée par Milla Jovovich) qui s'avère être l'incarnation du Cinquième Élément. Bien qu'elle ait une apparence humaine, Leeloo est une entité extra-terrestre d'une puissance incroyable, représentant l'amour, l'élément ultime capable de contrer le Mal. Le film est un opéra-space délirant avec des costumes iconiques, des personnages hauts en couleur et une énergie débordante, prouvant que même venue d'ailleurs, la force salvatrice peut prendre une forme inattendue et... spectaculaire.

8. Rencontres du troisième type (1977)
Rencontres du troisième type, autre chef-d'œuvre de Spielberg, explore la fascination humaine face à l'inconnu extra-terrestre. Le film suit plusieurs individus qui, après avoir vécu des expériences étranges, sont mystérieusement attirés par une montagne dans le Wyoming. Les extra-terrestres ne sont pas montrés comme des envahisseurs, mais comme des êtres venant établir un contact. Leur arrivée est précédée de phénomènes lumineux et sonores énigmatiques, culminant dans une séquence musicale et visuelle spectaculaire. C'est un film sur l'émerveillement, l'obsession et le désir de comprendre ce qui nous dépasse. Les aliens, bien que lointains et mystérieux, sont porteurs d'une promesse de connexion plutôt que de conflit, rendant leur présence plus intrigante que menaçante.

7. Paul (2011)
Besoin d'une comédie déjantée avec un alien sympa ? Paul est fait pour vous ! Ce film suit deux geeks britanniques en road trip à travers les États-Unis qui rencontrent un extra-terrestre du nom de Paul. Paul n'est pas un petit être vert classique ; il est sarcastique, fume de l'herbe et possède un humour très... humain. Il s'est échappé d'une base militaire secrète et cherche à rentrer chez lui, demandant l'aide des deux amis. Doublé par Seth Rogen en VO (et Philippe Manœuvre en VF), Paul est un personnage hilarant et attachant qui bouscule les conventions. Le film est un hommage amusé à la culture geek et aux films de science-fiction, tout en offrant une belle histoire d'amitié improbable.

6. Abyss (1989)
Plongez dans les profondeurs inexplorées de l'océan avec Abyss de James Cameron. Ce thriller de science-fiction sous-marin suit une équipe de plongeurs et de scientifiques qui doivent secourir un sous-marin nucléaire échoué. Mais dans les abysses, ils découvrent une forme de vie extra-terrestre, les NTIs (Non-Terrestrial Intelligence), qui se manifeste sous forme de colonnes d'eau lumineuses. Loin d'être hostiles, ces êtres sont observateurs et finissent par interagir avec les humains d'une manière qui remet en question notre propre humanité. Le film est visuellement époustouflant, même des décennies après sa sortie, et sa fin (surtout dans la version longue) offre une perspective fascinante sur la bienveillance potentielle de l'altérité cosmique.

5. Premier Contact (2016)
Premier Contact (Arrival) est un film de science-fiction contemplatif et intelligent réalisé par Denis Villeneuve. Lorsque douze vaisseaux extra-terrestres se posent en différents points du globe, ce n'est pas l'invasion qui commence, mais un défi de communication. Une linguiste est recrutée pour tenter d'établir un dialogue avec ces visiteurs énigmatiques, les heptapodes. Le film se concentre sur le langage, la perception du temps et la capacité humaine à collaborer face à l'inconnu. Les aliens ne sont pas présentés comme bons ou mauvais a priori, mais leur interaction révèle une intention qui, bien que complexe, est finalement d'une grande générosité. C'est un film qui privilégie l'intellect et l'émotion à l'action, offrant une approche rafraîchissante de la rencontre du troisième type.

4. Le Jour où la terre s'arrêta (1951)
Le Jour où la terre s'arrêta, dans sa version originale de 1951, est un classique de la science-fiction qui a marqué son époque. Un vaisseau spatial atterrit à Washington D.C., et en sort Klaatu, un extra-terrestre à l'apparence humaine accompagné de Gort, un robot surpuissant. Loin de venir envahir, Klaatu porte un message d'avertissement crucial pour l'humanité : cessez vos conflits ou préparez-vous aux conséquences. Le film est une allégorie de la Guerre Froide, appelant à la raison et à la paix. Michael Rennie incarne Klaatu avec une dignité calme, représentant une intelligence supérieure qui observe nos travers avec une bienveillance teintée de lassitude. Un film intelligent qui fait réfléchir sur notre place dans l'univers.

3. Le Géant de fer (1999)
Qui a dit que tous les robots géants venus de l'espace étaient là pour tout détruire ? Le Géant de fer, réalisé par Brad Bird (avant qu'il ne rejoigne Pixar), est un bijou d'animation des années 90 qui prouve le contraire. Ce film raconte l'histoire d'un jeune garçon qui se lie d'amitié avec un robot colossal tombé du ciel. Malgré sa taille et son origine mystérieuse, le Géant possède un cœur (ou plutôt un processeur) d'or et apprend la différence entre être une arme et être un héros. Le film aborde des thèmes profonds comme la peur de l'inconnu, l'amitié et le libre arbitre, le tout avec une émotion sincère et un design rétro charmant. Un véritable plaidoyer pour la paix et la compréhension.

2. Starman (1984)
Dans Starman, John Carpenter, maître de l'horreur, s'aventure avec succès dans un registre plus doux et humaniste. L'histoire suit un extra-terrestre bienveillant qui prend l'apparence du mari décédé d'une jeune femme pour demander de l'aide. Jeff Bridges offre une performance fascinante dans le rôle de l'alien, apprenant les codes humains avec une maladresse touchante, tandis que Karen Allen est parfaite en veuve initialement réticente qui finit par lier une relation profonde avec lui. Le film est une road-movie tendre et pleine de suspense, où la traque par les autorités contraste avec la découverte mutuelle de deux êtres que tout sépare. C'est une exploration de l'empathie et de la communication au-delà des mots.

1. E.T. l'extra-terrestre (1982)
Plongez dans l'amitié inoubliable entre un jeune garçon solitaire et un visiteur d'ailleurs. E.T. l'extra-terrestre de Steven Spielberg n'est pas qu'un film de science-fiction, c'est une véritable ode à l'innocence et à la connexion. L'extra-terrestre au cœur brillant, loin des clichés belliqueux, cherche juste à retrouver les siens, tissant un lien émotionnel puissant avec Elliott et ses frères et sœurs. La musique iconique de John Williams, récompensée par un Oscar, porte chaque scène avec une émotion rare, et la célèbre scène du vélo volant est devenue un symbole universel de rêve et d'évasion. C'est un classique intemporel qui continue de toucher les cœurs, prouvant que l'altérité n'est pas forcément synonyme de menace.
