Shaun of the Dead est une comédie horrifique britannique qui a relancé le genre zombie avec beaucoup d'humour et de cœur. Premier film de la trilogie "Cornetto" d'Edgar Wright, il suit Shaun, un trentenaire un peu paumé qui décide de reprendre sa vie en main juste au moment où une apocalypse zombie éclate à Londres. Le film est un hommage affectueux aux films de zombies, plein de références, mais c'est avant tout une comédie très drôle sur l'amitié, l'amour et la difficulté de devenir adulte. Simon Pegg et Nick Frost sont hilarants dans les rôles principaux. C'est un film qui réussit le pari difficile de faire rire et de faire peur en même temps, avec un style unique.

Hot Fuzz est le deuxième volet de la "Cornetto Trilogy" d'Edgar Wright, Simon Pegg et Nick Frost. Après les zombies de "Shaun of the Dead", ils s'attaquent ici au film policier d'action, transposé dans un charmant village anglais apparemment idyllique mais qui cache de sombres secrets. Le film suit un super-policier londonien (Simon Pegg) muté à la campagne où il fait équipe avec un agent local un peu simple (Nick Frost). Le génie d'Edgar Wright réside dans son montage dynamique, ses dialogues percutants et sa capacité à mélanger l'humour absurde avec des scènes d'action spectaculaires et des références cinématographiques. C'est une comédie policière incroyablement bien écrite et réalisée, qui devient de plus en plus folle au fur et à mesure.

Tonnerre sous les tropiques est une satire audacieuse et hilarante sur l'industrie hollywoodienne et la guerre, réalisée et interprétée par Ben Stiller. Le film suit un groupe d'acteurs trop payés et égocentriques qui tournent un film de guerre et se retrouvent accidentellement plongés dans un vrai conflit. Le casting est incroyable, avec notamment Robert Downey Jr. dans un rôle controversé mais brillamment interprété (il a même été nommé aux Oscars !) et Tom Cruise, méconnaissable et hilarant en producteur tyrannique. Le film se moque des clichés des films de guerre, des egos démesurés des acteurs et des travers d'Hollywood avec un humour noir et incisif. Très drôle si l'on apprécie l'humour méta et satirique.

Frangins malgré eux (Step Brothers en VO) est une autre comédie déjantée du tandem Will Ferrell et John C. Reilly, réalisée par Adam McKay. Ils y jouent Brennan et Dale, deux quarantenaires immatures qui sont forcés de vivre ensemble lorsque leurs parents respectifs (Mary Steenburgen et Richard Jenkins, excellents) tombent amoureux et se marient. Le film est un concentré d'humour absurde, de répliques improvisées et de situations qui repoussent les limites du politiquement correct. C'est l'exploration hilarante et régressive de deux grands enfants qui refusent de grandir. L'alchimie entre Ferrell et Reilly est explosive, et le film contient un nombre incalculable de scènes et de citations devenues cultes pour les fans de comédies potaches.

Very Bad Trip a révolutionné la comédie R-rated avec son concept simple mais génial : un groupe d'amis se réveille après un enterrement de vie de garçon à Las Vegas, sans aucun souvenir de la nuit passée et avec le futur marié disparu. Le film est une enquête hilarante et déjantée où les personnages doivent reconstituer les événements de leur nuit folle. Todd Phillips réalise avec un rythme effréné, enchaînant les gags et les situations invraisemblables. Le trio Bradley Cooper, Ed Helms et Zach Galifianakis (qui a volé la vedette en Alan) fonctionne à merveille. C'est une comédie qui ne s'arrête jamais, pleine de surprises et de moments complètement dingues.

Dumb & Dumber est une comédie qui porte bien son nom ! C'est un festival de gags potaches et de situations complètement stupides, mais qui fonctionne à merveille grâce à l'alchimie parfaite entre Jim Carrey et Jeff Daniels. Ils incarnent Lloyd et Harry, deux amis d'une bêtise abyssale qui traversent les États-Unis pour rendre une mallette oubliée. Le film des frères Farrelly ne fait pas dans la finesse, mais il est d'une efficacité comique redoutable. C'est le genre de film où l'on rit de la pure absurdité des personnages et de leurs mésaventures. Un classique de la comédie "stupide" qui a marqué toute une génération et qui reste incroyablement drôle aujourd'hui.

Zoolander est une satire féroce et hilarante du monde de la mode, portée par le génie comique de Ben Stiller (également réalisateur et co-scénariste). Stiller y incarne Derek Zoolander, un mannequin homme incroyablement stupide mais mondialement célèbre, qui se retrouve malgré lui au centre d'un complot d'assassinat. Le film est rempli de moments cultes et de répliques qui sont entrées dans la culture populaire (le "Blue Steel" !). Owen Wilson est parfait en rival/allié, Hansel, et Will Ferrell est déchaîné en Mugatu, le méchant styliste. C'est de l'humour absurde et décalé qui se moque gentiment (et parfois pas si gentiment) de l'industrie de la mode. Très drôle et toujours aussi pertinent.

Présentateur vedette : La Légende de Ron Burgundy est une comédie culte qui a propulsé Will Ferrell au rang de superstar comique. Se déroulant dans les années 70, le film nous plonge dans le monde machiste et absurde des informations télévisées locales de San Diego, dominé par l'ego surdimensionné de Ron Burgundy. L'arrivée d'une journaliste ambitieuse, Veronica Corningstone (Christina Applegate, excellente), va bousculer son petit monde. Le film est une succession de gags absurdes, de dialogues improvisés (la scène du combat entre les équipes d'information est légendaire) et de personnages secondaires déjantés (Steve Carell et Paul Rudd sont hilarants). C'est de l'humour pur et simple, sans prise de tête, qui mise tout sur l'absurdité et le charisme comique de Ferrell.

The Grand Budapest Hotel est une œuvre visuellement époustouflante et incroyablement inventive signée Wes Anderson. Ce n'est pas une comédie au sens classique, mais son humour est partout : dans les dialogues ciselés, les situations absurdes, les personnages décalés et l'esthétique symétrique et colorée si chère au réalisateur. L'histoire, qui suit les mésaventures de Gustave H., le concierge légendaire d'un grand hôtel européen dans l'entre-deux-guerres, et de son jeune lobby boy Zéro Moustafa, est un véritable conte plein de rebondissements. Le casting est une constellation de stars, toutes parfaites dans leurs rôles excentriques. C'est un film d'une élégance rare, drôle, mélancolique et absolument unique en son genre.

The Hit Girls (ou "Pitch Perfect" en VO) a créé la surprise en devenant un succès phénoménal et en relançant l'intérêt pour les comédies musicales a cappella ! Le film suit Beca, une étudiante rebelle qui rejoint à contrecœur un groupe a cappella universitaire, les Bellas, et tente de moderniser leur répertoire. Le film est plein d'énergie, avec des arrangements musicaux inventifs et des numéros de chant impressionnants. Mais ce qui le rend vraiment drôle, ce sont ses personnages hauts en couleur, notamment l'hilarante "Fat Amy" jouée par Rebel Wilson, et ses dialogues percutants. C'est une comédie feel-good par excellence, divertissante et pleine de bons sentiments, parfaite pour passer un moment léger.

Lolita malgré moi est la comédie pour adolescents par excellence des années 2000. Écrite par Tina Fey (oui, LA Tina Fey de "Saturday Night Live" et "30 Rock" !), ce film adapte un livre de développement personnel sur les cliques sociales chez les filles en une satire mordante et incroyablement drôle. L'histoire de Cady Heron, une jeune fille éduquée en Afrique qui découvre les jungles impitoyables d'un lycée américain, est pleine de répliques cultes et de moments hilarants sur les dynamiques de groupe. Le casting, mené par Lindsay Lohan, Rachel McAdams, Amanda Seyfried et Lacey Chabert, est parfait. C'est un film intelligent qui, sous ses airs légers, dit beaucoup sur la pression sociale et l'identité à l'adolescence. Un classique intemporel du genre.

Napoleon Dynamite... Ah, ce film est une expérience à part entière ! C'est le genre de comédie qui ne ressemble à aucune autre, avec son humour pince-sans-rire, ses personnages excentriques au possible et son esthétique décalée qui semble tout droit sortie des années 80 (alors qu'il est sorti en 2004 !). L'histoire suit Napoleon, un adolescent socialement inadapté dans une petite ville de l'Idaho, qui aide son nouvel ami Pedro à se faire élire président des élèves. Le film est rempli de scènes cultes et de répliques devenues instantanément célèbres (

Mes meilleures amies a été une véritable bouffée d'air frais dans le paysage des comédies. Centré sur Annie, une femme dont la vie part en vrille alors qu'elle est demoiselle d'honneur pour sa meilleure amie, Lillian, le film brille par son écriture incisive et ses personnages féminins complexes et hystériquement drôles. Kristen Wiig, qui a co-écrit le scénario avec Annie Mumolo, livre une performance magistrale, à la fois hilarante et profondément humaine. Le film a été salué pour sa capacité à mélanger l'humour potache avec des moments de vulnérabilité sincère. La scène de l'essayage des robes de demoiselle d'honneur est déjà un classique ! Ce n'est pas juste une comédie sur un mariage, c'est une exploration des amitiés féminines, de l'anxiété et de la difficulté de trouver sa place. Absolument génial.

Ah, SuperGrave ! C'est LE film qui a défini toute une génération de comédies pour ados, mais avec une intelligence et un cœur rares. L'histoire de Seth et Evan, deux lycéens à la veille de leur départ pour l'université, bien décidés à organiser une fête épique pour perdre leur virginité, est à la fois hilarante et incroyablement touchante. Le scénario, écrit par Seth Rogen et Evan Goldberg (basé sur leurs propres expériences !), est d'une justesse désarmante. On rit aux éclats des dialogues crus et des situations absurdes, mais on est aussi ému par l'amitié sincère entre les personnages, notamment le légendaire McLovin, interprété par Christopher Mintz-Plasse dans un rôle qui l'a rendu instantanément culte. C'est une comédie parfaitement équilibrée, à la fois déjantée et authentique. Un vrai plaisir coupable (ou pas coupable du tout !).