Mélangez un braquage de diamants avec une comédie britannique complètement déjantée et vous obtenez Un poisson nommé Wanda. Ce film culte suit un groupe de criminels très différents (et très drôles) qui se déchirent après un coup réussi pour mettre la main sur le butin. Le film est porté par des performances hilarantes, notamment celles de John Cleese (un avocat coincé), Jamie Lee Curtis (la femme fatale), Kevin Kline (le tueur à gages stupide mais dangereux, qui a remporté un Oscar pour ce rôle) et Michael Palin (un amoureux des animaux bègue). C'est une comédie de braquage intelligente, pleine de quiproquos et de situations absurdes.

Ce remake du classique de 1969 déplace l'action de l'Italie à Venise et Los Angeles, mais garde l'idée d'un casse audacieux impliquant des Mini Cooper. Braquage à l'italienne (The Italian Job) suit une équipe de voleurs professionnels qui se font doubler après un coup parfait à Venise et préparent leur vengeance en planifiant un autre braquage spectaculaire dans les rues de Los Angeles. C'est un film d'action léger et amusant, avec des séquences de poursuite en voiture particulièrement divertissantes. La distribution est solide (Mark Wahlberg, Charlize Theron, Edward Norton, etc.) et l'ensemble est un divertissement efficace.

Basé sur l'histoire vraie d'un braquage de banque à Londres en 1971 dont le but était de récupérer des photos compromettantes du gouvernement, Braquage à l'anglaise (The Bank Job) est un thriller méconnu mais captivant. Un petit escroc (Jason Statham) est entraîné dans ce casse en apparence simple, mais qui le plonge dans un monde de corruption policière, de services secrets et de crime organisé. Le film est efficace, tendu et offre un aperçu fascinant d'une affaire qui a été étouffée par le gouvernement britannique pendant des années. Un bon divertissement basé sur des faits réels surprenants.

Réunissant trois générations d'acteurs légendaires - Robert De Niro, Edward Norton et Marlon Brando (dans son dernier rôle au cinéma) - The Score est un film de braquage classique et efficace. Un maître perceur de coffres (De Niro) est contraint de sortir de sa retraite pour un dernier gros coup, aidé par un jeune talent (Norton) et orchestré par son complice (Brando). Le film repose sur l'interaction entre ces trois acteurs et sur la complexité du plan pour voler un sceptre de grande valeur. C'est un thriller solide, bien construit, qui prouve que même les experts peuvent avoir du mal à se faire confiance.

Stanley Kubrick, maître du cinéma, a réalisé ce film noir en 1956, posant les bases de nombreux films de braquage à venir. L'Ultime Razzia (The Killing) suit un groupe de criminels qui planifient méticuleusement le hold-up d'un hippodrome. Le film utilise une structure non linéaire, montrant l'événement sous différents angles et à différents moments pour construire la tension. C'est un thriller froid, précis et implacable, typique du style de Kubrick, qui explore la fragilité des plans les mieux conçus face au destin et aux erreurs humaines. Un classique influent qui mérite d'être redécouvert.

Avant de réaliser des blockbusters, Kathryn Bigelow nous a offert Point Break, un film culte mêlant action, surf et braquages. Keanu Reeves incarne un jeune agent du FBI chargé d'infiltrer une bande de surfeurs soupçonnés d'être les "présidents braqueurs". Il se lie d'amitié avec leur leader charismatique, Bodhi (Patrick Swayze), et est tiraillé entre son devoir et son attirance pour leur mode de vie extrême. Le film est plein de séquences d'action impressionnantes, notamment des poursuites et des scènes de surf spectaculaires. C'est un thriller énergique avec une dimension presque philosophique sur la liberté et l'adrénaline.

Bryan Singer crée un puzzle narratif complexe avec Usual Suspects. Après un carnage sur un bateau dans un port, seul un petit escroc boiteux et effrayé, Verbal Kint (Kevin Spacey), survit. Il est interrogé par la police et raconte l'histoire alambiquée qui a mené au massacre, impliquant un groupe de criminels et le mystérieux et redouté Keyser Söze. Le film est célèbre pour sa structure en flash-back et son twist final légendaire qui a pris tout le monde de court à sa sortie. C'est un thriller fascinant qui vous pousse à reconstituer les pièces du puzzle en même temps que les enquêteurs. Un film culte dont on parle encore beaucoup aujourd'hui.

Sidney Lumet signe un drame intense basé sur une histoire vraie de braquage qui a mal tourné à Brooklyn en 1972. Un après-midi de chien suit Sonny (Al Pacino) et Sal (John Cazale) alors qu'ils tentent de braquer une banque, mais se retrouvent rapidement encerclés par la police, transformant le casse en prise d'otages sous les yeux des médias et d'une foule grandissante. Le film est une étude fascinante de la pression, du désespoir et de l'absurdité de la situation. La performance d'Al Pacino est particulièrement bouleversante. C'est un film qui, malgré son sujet, parvient à trouver des moments d'humour noir et d'humanité au milieu du chaos.

Le premier long-métrage de Quentin Tarantino, Reservoir Dogs, a immédiatement établi son style inimitable. Au lieu de montrer le braquage lui-même, le film se concentre sur ses conséquences désastreuses. Un groupe de criminels, qui ne se connaissent que par des pseudonymes de couleur, se retrouve dans un entrepôt après que leur casse ait tourné au carnage, cherchant la taupe qui les a trahis. Dialogues percutants, violence stylisée et structure narrative non linéaire sont déjà au rendez-vous. C'est un huis clos tendu et brillant, porté par des acteurs charismatiques comme Harvey Keitel, Tim Roth et Michael Madsen. Un classique instantané et une leçon d'écriture de scénario.

Edgar Wright apporte sa patte unique au film de braquage avec Baby Driver. Le concept est génial : un jeune chauffeur de braqueurs (Ansel Elgort) synchronise ses cascades audacieuses avec la musique qu'il écoute constamment dans ses écouteurs pour gérer ses acouphènes. Le film est une explosion d'action stylisée et de chorégraphies automobiles réglées au millimètre sur une bande-son éclectique et géniale. Chaque poursuite, chaque scène de fusillade semble danser au rythme de la musique. C'est frais, inventif et incroyablement énergique. Un film qui prouve qu'on peut encore innover dans le genre du braquage.

Réunissant une distribution absolument cinq étoiles (George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Julia Roberts, etc.), Ocean's Eleven de Steven Soderbergh est l'incarnation du braquage cool et sophistiqué. Ce remake du film de 1960 est un pur divertissement, plein de charme, d'humour et de plans ingénieux pour vider le coffre-fort d'un casino de Las Vegas. L'alchimie entre les acteurs est palpable et rend chaque scène agréable. La réalisation est fluide, la bande-son entraînante, et l'ensemble dégage une élégance rare. C'est le film parfait si vous cherchez un casse plein de style et sans prise de tête, où le plan est aussi important que l'équipe qui l'exécute.

Ben Affleck réalise et joue dans ce drame criminel percutant qui se déroule dans le quartier de Charlestown à Boston, connu pour avoir produit le plus de braqueurs de banques par kilomètre carré. The Town est à la fois un thriller de braquage nerveux et une exploration profonde de personnages piégés par leur environnement et leurs choix. Les scènes d'action sont brutales et réalistes, mais le cœur du film réside dans les relations complexes, notamment celle entre le personnage d'Affleck et une otage (Rebecca Hall). Jeremy Renner a reçu une nomination à l'Oscar pour son rôle de meilleur ami imprévisible. C'est un film sombre, intense et remarquablement bien interprété, qui vous plonge dans le quotidien dangereux de ces criminels.

Spike Lee nous livre ici un thriller de braquage incroyablement intelligent et stylé. Inside Man n'est pas un braquage comme les autres ; il s'agit d'une partie d'échecs complexe entre un négociateur de police astucieux (Denzel Washington) et un cerveau criminel énigmatique (Clive Owen). Le film joue avec les attentes, avec une narration non linéaire et un sens du détail fascinant. L'ajout de Jodie Foster en femme de pouvoir trouble ajoute une couche supplémentaire d'intrigue. C'est un film qui vous tient en haleine du début à la fin, avec des rebondissements inattendus et une réflexion sur la cupidité et la moralité. Un vrai régal pour les amateurs de casse malins.

Plongez au cœur du crime organisé avec ce chef-d'œuvre de Michael Mann. Heat est célèbre pour sa confrontation épique entre Al Pacino (le flic) et Robert De Niro (le braqueur), deux titans du cinéma qui partagent l'écran pour la première fois dans une scène de dîner devenue légendaire. Le film est basé sur l'histoire vraie d'un ancien policier qui a traqué un criminel professionnel pendant des années. Mann a poussé le réalisme à l'extrême, notamment pour la scène de fusillade en pleine rue, considérée comme l'une des plus authentiques jamais filmées. C'est un thriller intense, à l'atmosphère électrique, qui explore la dualité entre les deux hommes et les sacrifices qu'ils font pour leur "métier". Un film qui marque durablement.