The Revenant est une expérience cinématographique brute et immersive, réalisée par Alejandro G. Iñárritu. Le film suit l'histoire vraie (mais fortement romancée) de Hugh Glass, un trappeur laissé pour mort par ses compagnons dans les années 1820, qui doit survivre dans un environnement hostile pour se venger. Ce film est célèbre pour les conditions de tournage extrêmes et l'engagement total de Leonardo DiCaprio, qui a finalement remporté son premier Oscar du Meilleur Acteur pour ce rôle, notamment grâce à une scène d'attaque d'ours restée dans les annales. La cinématographie d'Emmanuel Lubezki, tournée en lumière naturelle, est à couper le souffle et lui a valu son troisième Oscar consécutif. Un film éprouvant mais visuellement grandiose.

Moonlight est un film d'une beauté et d'une sensibilité rares, qui a remporté l'Oscar du Meilleur Film dans une cérémonie mémorable (souvenez-vous de l'enveloppe !). Réalisé par Barry Jenkins, il explore la vie de Chiron, un jeune homme noir et gay, à travers trois étapes de sa vie, de l'enfance à l'âge adulte, dans un quartier difficile de Miami. Le film aborde des thèmes comme l'identité, la masculinité, la sexualité et la recherche de soi avec une grâce et une poésie incroyables. La cinématographie est sublime et les performances des acteurs, à chaque âge de Chiron, sont exceptionnelles. Un film intime et puissant.

Préparez-vous à un drame d'une intensité émotionnelle rare. Manchester by the Sea, écrit et réalisé par Kenneth Lonergan, suit un homme solitaire et brisé par une tragédie personnelle qui doit retourner dans sa ville natale pour s'occuper de son neveu adolescent. Le film est d'une justesse incroyable dans sa description du deuil et de la difficulté à vivre avec la douleur. Casey Affleck a remporté l'Oscar du Meilleur Acteur pour sa performance tout en retenue et en subtilité. Lonergan a également reçu l'Oscar du Meilleur Scénario Original. C'est un film poignant et magnifiquement interprété qui reste longtemps après l'avoir vu.

Damien Chazelle nous a enchantés avec cette lettre d'amour à l'âge d'or des comédies musicales hollywoodiennes. La La Land raconte l'histoire d'amour entre une actrice en devenir (Emma Stone, Oscar de la Meilleure Actrice) et un musicien de jazz (Ryan Gosling) à Los Angeles. Le film est plein de numéros musicaux entraînants et de couleurs chatoyantes. C'est un film sur les rêves, l'art et les sacrifices nécessaires pour les atteindre. La musique de Justin Hurwitz est absolument magnifique et a largement contribué au succès du film, remportant deux Oscars. Une parenthèse enchantée.

Le premier film de réalisateur de Jordan Peele (connu pour son duo comique Key & Peele) a été une véritable révélation. Get Out est un thriller horrifique incroyablement intelligent qui utilise les codes du genre pour explorer les tensions raciales aux États-Unis. Le film suit un jeune homme noir qui rend visite à la famille de sa petite amie blanche et découvre un secret terrifiant. C'est drôle, effrayant, et ça fait réfléchir. Le scénario est d'une finesse rare, ce qui a valu à Peele l'Oscar du Meilleur Scénario Original. C'est un film audacieux et nécessaire qui a marqué son époque.

Trente ans après le classique culte de Ridley Scott, Denis Villeneuve a relevé le défi colossal de donner une suite à Blade Runner. Et quelle suite ! Blade Runner 2049 est une merveille de science-fiction contemplative et visuellement stupéfiante. Roger Deakins a remporté l'Oscar de la Meilleure Photographie pour son travail sur ce film, et chaque plan est un tableau. Le film étend l'univers dystopique avec Ryan Gosling dans le rôle d'un nouveau blade runner et le retour d'Harrison Ford. C'est un film lent, atmosphérique, qui pose des questions existentielles profondes sur l'identité et l'humanité. Un chef-d'œuvre visuel.

Edgar Wright, le maître du montage rythmique, frappe fort avec Baby Driver. Ce film d'action unique en son genre synchronise presque toutes les scènes d'action et les dialogues avec la bande originale éclectique qu'écoute constamment le personnage principal, Baby, un jeune chauffeur expert pour des braqueurs. C'est une prouesse technique et stylistique qui rend le film incroyablement fun et stylé. Le casting est cool, avec Ansel Elgort, Kevin Spacey, Jamie Foxx et Eiza González. Si vous aimez l'action chorégraphiée au millimètre près et les bandes sonores géniales, ce film est fait pour vous.

Whiplash est un film sur la passion, l'ambition et les limites de la recherche de l'excellence. Damien Chazelle (avant La La Land) nous plonge dans l'univers impitoyable d'un conservatoire de musique d'élite, où un jeune batteur de jazz talentueux affronte son professeur tyrannique. La relation entre Andrew (Miles Teller) et Fletcher (J.K. Simmons) est le cœur battant du film, une confrontation intense et fascinante. J.K. Simmons a livré une performance magistrale qui lui a valu un Oscar. Le montage, le rythme et les scènes de batterie sont d'une énergie folle. C'est un film qui vous prend aux tripes et ne vous lâche pas.

Quand Martin Scorsese s'attaque au polar, ça donne Les Infiltrés. Ce remake du film hongkongais Infernal Affairs transpose l'action dans le milieu criminel de Boston. Le film met en scène un casting de rêve : Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson en parrain terrifiant, et Mark Wahlberg, qui a d'ailleurs été nommé à l'Oscar pour son rôle. L'intrigue est une course contre la montre tendue entre un policier infiltré dans la mafia et une taupe de la mafia au sein de la police. Le scénario est brillamment écrit, plein de twists et de dialogues percutants. Scorsese a remporté son premier Oscar du Meilleur Réalisateur avec ce film, une reconnaissance tardive mais méritée pour l'un des plus grands cinéastes vivants.

Interstellar est l'épopée spatiale de Christopher Nolan, un film qui tente de mêler science rigoureuse (avec l'aide du physicien Kip Thorne) et émotion humaine. L'histoire suit un groupe d'explorateurs qui traversent un trou de ver pour trouver une nouvelle planète habitable pour l'humanité. Visuellement, le film est à couper le souffle, notamment la représentation du trou noir Gargantua, basée sur des équations scientifiques réelles. La musique de Hans Zimmer joue un rôle crucial, créant une atmosphère de grandeur et d'isolement. Au-delà des concepts scientifiques complexes, c'est une histoire sur l'amour, la perte et la détermination de l'humanité à survivre. Préparez-vous à être émerveillé et ému.

Attachez vos ceintures ! Mad Max: Fury Road est une décharge d'adrénaline pure, un opéra de l'action post-apocalyptique comme on en voit rarement. George Miller, le créateur original, revient aux commandes avec une énergie stupéfiante, livrant un film presque entièrement composé de poursuites et de cascades réelles dans le désert australien. C'est un spectacle visuel absolument sidérant, une chorégraphie de destruction parfaitement huilée. Charlize Theron, dans le rôle de Furiosa, vole presque la vedette à Tom Hardy. Le film a remporté six Oscars techniques, ce qui témoigne de son excellence artisanale. C'est brut, c'est beau, c'est fou. Un pur chef-d'œuvre d'action.

Préparez-vous à un voyage époustouflant dans les méandres de l'esprit avec Inception. Christopher Nolan nous livre ici un thriller de science-fiction d'une ingéniosité folle. L'idée centrale – l'extraction ou l'implantation d'idées dans les rêves – est fascinante et donne lieu à des séquences d'action et des visuels absolument spectaculaires. Qui peut oublier la scène du couloir qui tourne ou la ville qui se plie sur elle-même ? Le casting est de premier ordre, avec Leonardo DiCaprio en tête d'affiche, entouré d'un ensemble talentueux. La structure narrative est complexe mais passionnante, vous tenant en haleine jusqu'à la toute dernière image (qui, d'ailleurs, a fait couler beaucoup d'encre). C'est un film qui vous fera réfléchir bien après le générique.

Considéré par beaucoup comme l'un des meilleurs films de super-héros jamais réalisés, The Dark Knight est un chef-d'œuvre sombre et complexe signé Christopher Nolan. Ce qui le distingue vraiment, c'est l'interprétation époustouflante de Heath Ledger dans le rôle du Joker, qui lui a valu un Oscar posthume amplement mérité. Sa performance est d'une intensité rare et a redéfini le personnage pour toute une génération. Le film explore des thèmes profonds comme le chaos contre l'ordre, la moralité et la nature du mal, le tout dans un Gotham City plus réaliste et menaçant que jamais. L'action est spectaculaire, le scénario est dense, et la musique de Hans Zimmer est tout simplement iconique. Un classique moderne à voir absolument.

L'histoire de Parasite, c'est un peu celle d'une bombe cinématographique qui a secoué le monde entier. Ce film sud-coréen de Bong Joon-ho n'est pas seulement le premier film non-anglophone à remporter l'Oscar du Meilleur Film, mais aussi le premier à gagner la Palme d'Or à Cannes et l'Oscar suprême. C'est une réussite historique ! Le film mélange les genres avec une maîtrise incroyable, passant de la comédie noire au thriller social avec une aisance déconcertante. Il dissèque les inégalités de classe avec une intelligence mordante et un humour très particulier. Chaque plan est millimétré, chaque dialogue fait mouche. C'est une expérience de cinéma totale, imprévisible et absolument captivante. Vous allez être scotchés du début à la fin !