Les meilleurs films de mafia à voir absolument
Découvrez les films de mafia qui ont marqué le cinéma. Des classiques intemporels aux œuvres plus récentes, plongez dans l'univers impitoyable du crime organisé.



Le genre des films de mafia fascine depuis des décennies, offrant un aperçu sombre et souvent stylisé du monde du crime organisé. Des figures emblématiques comme Marlon Brando dans "Le Parrain" ou Robert De Niro et Joe Pesci dans "Les Affranchis" ont défini l'image du gangster au cinéma. Ces films ne se contentent pas de montrer la violence, ils explorent les codes d'honneur, les trahisons et les dynamiques complexes au sein de ces organisations.
Saviez-vous que Al Pacino a failli ne pas être choisi pour le rôle de Michael Corleone ? Ou que "Scarface", bien qu'aujourd'hui considéré comme un film culte, a rencontré des difficultés avec la censure à sa sortie en raison de sa violence ? Ces anecdotes témoignent de l'impact et de la controverse que ces histoires peuvent susciter.
Des drames épiques aux thrillers nerveux, les films de mafia continuent de captiver les spectateurs en offrant des récits puissants sur le pouvoir, la loyauté et les conséquences de choix extrêmes. Préparez-vous à découvrir ou redécouvrir des œuvres qui ont laissé une empreinte indélébile dans l'histoire du cinéma.
13. Gomorra, cinque storie brevi (2008)
Plongez dans la réalité crue et sans fard de la Camorra napolitaine avec Gomorra, l'adaptation cinématographique du livre éponyme de Roberto Saviano. Plutôt qu'une narration classique, le film présente plusieurs histoires entrelacées, offrant un aperçu glaçant et réaliste de l'impact de la criminalité organisée sur la vie quotidienne dans la région de Naples. Le style est quasi documentaire, évitant le glamour souvent associé aux films de gangsters pour montrer la brutalité, la pauvreté et la désolation causées par le système de la Camorra. C'est un film puissant et dérangeant qui ne laisse pas indifférent.

12. Les Promesses de l'ombre (2007)
Explorez le monde brutal et secret de la mafia russe à Londres avec Les Promesses de l'ombre de David Cronenberg. Viggo Mortensen est captivant dans le rôle de Nikolai Luzhin, un chauffeur mystérieux lié à une famille du crime organisé. Le film suit une sage-femme (Naomi Watts) qui, en découvrant le journal intime d'une adolescente morte en couches, se retrouve plongée dans cet univers dangereux. Cronenberg ne mâche pas ses coups, offrant une violence graphique et un réalisme froid. C'est un thriller intense et stylisé qui offre un regard fascinant et terrifiant sur le fonctionnement de la mafia russe et ses rituels.

11. Les Sentiers de la perdition (2002)
Embarquez pour un voyage sombre et visuellement splendide avec Les Sentiers de la perdition, réalisé par Sam Mendes. Ce drame se déroule pendant la Grande Dépression et suit un tueur à gages de la mafia irlandaise qui prend la fuite avec son fils après que ce dernier a été témoin d'un meurtre. Tom Hanks offre une performance sobre et intense dans le rôle principal, aux côtés de Paul Newman, Jude Law et Daniel Craig. La photographie est absolument magnifique, capturant la mélancolie et la violence de l'époque. C'est un film qui explore les liens familiaux et la transmission de la violence dans un cadre historique fascinant.

10. Il était une fois le Bronx (1993)
Découvrez une histoire de passage à l'âge adulte touchante et sincère dans Il était une fois le Bronx, le premier film réalisé par Robert De Niro. Le film, basé sur la pièce autobiographique de Chazz Palminteri (qui joue également un rôle clé), raconte l'histoire d'un jeune garçon du Bronx déchiré entre l'amour pour son père travailleur et l'attrait pour le monde de la mafia locale, représenté par le charismatique Sonny. C'est un drame humain poignant sur les choix, les influences et la recherche de son identité, offrant un aperçu authentique de la vie dans un quartier italo-américain des années 60, loin des clichés hollywoodiens.

9. Miller's Crossing (1990)
Plongez dans l'atmosphère unique des films des frères Coen avec Miller's Crossing, un drame gangster stylisé se déroulant pendant la Prohibition. Le film suit Tom Reagan, le conseiller d'un chef de la mafia irlandaise, pris entre les feux croisés d'une guerre des gangs et des loyautés changeantes. Le scénario est complexe et rempli de dialogues percutants et d'humour noir, typique des Coen. La photographie et la direction artistique créent un monde sombre et fascinant, rappelant les films noirs classiques. C'est un film qui se distingue par son originalité et son atmosphère particulière dans le genre du film de gangsters.

8. Les Incorruptibles (1987)
Affrontez Al Capone et ses hommes avec Eliot Ness et son équipe dans Les Incorruptibles, le film de Brian De Palma qui raconte la lutte épique contre le crime organisé à Chicago pendant la Prohibition. Kevin Costner incarne Ness, déterminé à faire tomber Capone (interprété avec brio par Robert De Niro), et il est rejoint par une équipe de justiciers, dont Sean Connery (qui a remporté un Oscar pour ce rôle) et Andy Garcia. Le film est célèbre pour sa scène de fusillade stylisée à la gare, un hommage direct à "Le Cuirassé Potemkine". C'est un drame policier classique, plein d'action et porté par des performances puissantes.

7. Donnie Brasco (1997)
Découvrez l'histoire vraie et incroyable de Joe Pistone, un agent du FBI qui a infiltré la famille Bonanno pendant six ans sous le nom de Donnie Brasco. Le film Donnie Brasco, avec Al Pacino dans l'un de ses meilleurs rôles des années 90 et Johnny Depp en agent infiltré, est un drame poignant sur le poids de la double vie. Pacino est exceptionnel en Lefty Ruggiero, un vieux gangster qui prend Donnie sous son aile, créant un lien paternel complexe et dangereux. Le film offre un regard réaliste et souvent triste sur la vie au sein de la mafia et les sacrifices personnels extrêmes que demandent ces missions d'infiltration.

6. Les Infiltrés (2006)
Plongez dans un jeu de chat et de souris intense et sous haute tension avec Les Infiltrés de Martin Scorsese. Ce thriller captivant, remake du film hongkongais "Infernal Affairs", nous emmène à Boston où un policier infiltre la mafia irlandaise tandis qu'un gangster infiltre la police. Leonardo DiCaprio et Matt Damon sont excellents dans les rôles principaux, entourés d'un casting de luxe incluant Jack Nicholson, Mark Wahlberg et Vera Farmiga. Le scénario intelligent et les retournements de situation constants font de ce film un suspense haletant de bout en bout, explorant les thèmes de l'identité, de la loyauté et de la trahison au sein d'organisations criminelles et policières.

5. Scarface (1983)
Découvrez l'ascension fulgurante et la chute brutale de Tony Montana dans Scarface, le film culte de Brian De Palma. Bien que centré sur un trafiquant de drogue cubain plutôt que sur la mafia italienne traditionnelle, ce film est devenu une référence du genre gangster grâce à l'interprétation iconique et survoltée d'Al Pacino. Son "Say hello to my little friend!" est entré dans la légende. Le style visuel outrancier de De Palma et le scénario percutant d'Oliver Stone créent un portrait inoubliable de l'ambition dévorante et de la violence. C'est un film excessif, stylisé et incroyablement influent sur la culture populaire.

4. Casino (1995)
Bienvenue à Las Vegas dans les années 70 avec Casino, une autre incursion brillante de Martin Scorsese dans l'univers du crime organisé. Le film, basé sur l'histoire vraie de Frank Rosenthal, dépeint comment la mafia gérait les casinos de la ville lumière avant l'arrivée des grandes corporations. Robert De Niro et Joe Pesci reforment leur duo explosif, rejoints par une Sharon Stone éblouissante dans le rôle de l'épouse instable. Casino est un tourbillon de couleurs, de violence et de trahisons, le tout raconté avec le style inimitable de Scorsese, qui utilise la voix off pour nous guider à travers les arcanes de ce business illégal. Un spectacle fascinant sur l'excès et la chute.

3. Il était une fois en Amérique (1984)
Préparez-vous à un voyage épique à travers le temps et la mémoire avec Il était une fois en Amérique, la fresque magistrale de Sergio Leone sur le crime organisé à New York. C'est une œuvre d'une beauté visuelle stupéfiante, racontant l'histoire complexe et non linéaire d'un groupe d'amis d'enfance devenus gangsters. La musique envoûtante d'Ennio Morricone, souvent composée avant le tournage, a profondément influencé Leone dans la mise en scène de nombreuses séquences. Le film explore des thèmes profonds comme l'amitié, la trahison, la cupidité et le poids du passé. C'est un film qui demande du temps et de l'attention, mais qui récompense le spectateur avec une expérience cinématographique inoubliable et poignante.

2. Les Affranchis (1990)
Attachez votre ceinture pour une virée effrénée dans le monde de la mafia new-yorkaise avec Les Affranchis de Martin Scorsese. Ce film est une explosion d'énergie, basé sur l'histoire vraie d'Henry Hill, un gangster qui a décidé de coopérer avec le FBI. Le style de Scorsese est ici à son apogée, utilisant des voix off, des arrêts sur image et une bande-son rock'n'roll pour nous immerger totalement dans cette vie de crime et de décadence. La chimie entre Robert De Niro, Joe Pesci (qui a remporté un Oscar pour son rôle terrifiant de Tommy DeVito) et Ray Liotta est électrique. C'est un film qui ne ralentit jamais, offrant un regard brutalement honnête et captivant sur le quotidien des gangsters, loin des clichés romantiques.

1. Le Parrain (1972)
Plongez dans l'univers sombre et fascinant de la famille Corleone avec Le Parrain, un chef-d'œuvre intemporel qui a redéfini le film de gangsters. La performance de Marlon Brando en Vito Corleone est tout simplement légendaire, transformant l'acteur en une icône grâce à son interprétation nuancée et puissante. Saviez-vous que le maquillage de Brando pour Vito, notamment l'ajout de coton dans ses joues pour donner cet air bouledogue, était une idée de l'acteur lui-même ? Le film de Francis Ford Coppola n'est pas seulement un drame criminel, c'est une étude profonde de la famille, du pouvoir et de la tradition, portée par une musique envoûtante de Nino Rota qui reste gravée dans les mémoires. C'est un film qui se déguste, riche en détails et en émotions.
