Venom marque le début de l'univers partagé de Sony basé sur les personnages liés à Spider-Man (le "Sony's Spider-Man Universe"). Tom Hardy y incarne Eddie Brock, un journaliste d'investigation qui devient l'hôte d'un symbiote extraterrestre aux pouvoirs redoutables mais aussi aux pulsions... carnivores. Le film penche vers la comédie d'action horrifique, explorant la relation tumultueuse et souvent très drôle entre Eddie et la voix dans sa tête (Venom). Malgré des critiques mitigées, le film a été un succès commercial retentissant grâce à la performance déchaînée de Tom Hardy et au côté décalé du duo formé par l'humain et le symbiote.

Dix ans après le premier film, l'équipe de Retour à Zombieland (Zombieland: Double Tap) se reforme pour notre plus grand plaisir. Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone et Abigail Breslin retrouvent leurs personnages déjantés dans un monde post-apocalyptique toujours infesté de zombies. Réalisé par Ruben Fleischer, le film capitalise sur ce qui a fait le succès du premier : l'humour noir, les règles de survie inventives, et surtout, l'excellente alchimie entre les acteurs. De nouveaux personnages sont introduits, apportant une énergie fraîche à cette suite qui, sans révolutionner le genre, offre un divertissement solide et fidèle à l'esprit original.

Dix-sept ans après le deuxième opus, Will Smith et Martin Lawrence reprennent leurs rôles de Mike Lowrey et Marcus Burnett dans Bad Boys for Life. Ce troisième volet, réalisé par Adil El Arbi et Bilall Fallah, réussit à raviver la flamme de la franchise avec un mélange efficace d'action explosive et d'humour basé sur la dynamique entre les deux acteurs. Le film intègre de nouveaux personnages et thèmes, donnant une dimension légèrement plus sombre et personnelle à l'histoire tout en conservant l'ADN "Bad Boys" des courses-poursuites spectaculaires et des fusillades stylisées. Un retour réussi qui a plu aux fans.

Relancer une franchise culte comme Jumanji n'était pas chose facile, mais Jumanji : Bienvenue dans la jungle a trouvé la bonne formule en transformant le jeu de plateau en jeu vidéo. Le concept permet d'injecter une bonne dose d'humour en voyant des adolescents contemporains se retrouver dans des corps d'avatars d'aventuriers stéréotypés (Dwayne Johnson, Kevin Hart, Jack Black, Karen Gillan). Le décalage est constant et très drôle, notamment grâce à Jack Black qui excelle dans son rôle. C'est un film d'aventure familial efficace, plein d'action et de gags, qui a su moderniser le concept original pour une nouvelle génération.

Qui aurait cru qu'une adaptation d'une vieille série télévisée des années 80 donnerait naissance à une comédie d'action aussi déjantée et hilarante ? 21 Jump Street réussit ce pari grâce à l'énergie folle de son duo d'acteurs, Jonah Hill et Channing Tatum, qui incarnent deux policiers incompétents infiltrés dans un lycée. Réalisé par Phil Lord et Christopher Miller, le film joue constamment avec les clichés des buddy movies et des films pour adolescents, avec un humour méta et absurde qui fait mouche. Le contraste entre les deux acteurs est une source constante de gags, et les scènes d'action sont étonnamment bien chorégraphiées.

Hitch - Expert en séduction est une comédie romantique charmante et efficace portée par le charisme de Will Smith dans le rôle d'Alex Hitchens, un coach qui aide les hommes maladroits à séduire la femme de leurs rêves. Le film bénéficie d'une alchimie réussie entre Will Smith et Eva Mendes, ainsi qu'entre Kevin James et Amber Valletta dans la sous-intrigue comique. Réalisé par Andy Tennant, le film joue sur les codes de la rom-com avec intelligence et humour, tout en abordant les thèmes de l'authenticité et de la confiance en soi. C'est un divertissement léger et agréable qui a confirmé le talent de Will Smith dans le genre.

Greta Gerwig offre une adaptation fraîche et moderne du classique de Louisa May Alcott avec Les Filles du docteur March. Elle insuffle une nouvelle vie à l'histoire des sœurs March durant la Guerre de Sécession, en jouant avec la chronologie et en mettant en avant les aspirations artistiques et intellectuelles des personnages. Le casting est exceptionnel : Saoirse Ronan, Emma Watson, Florence Pugh, Eliza Scanlen, Laura Dern, Timothée Chalamet et Meryl Streep. Le film est magnifiquement filmé, avec des costumes et décors somptueux, et résonne par sa pertinence sur la condition féminine, l'art et la famille. Un film chaleureux et intelligent.

Inspiré d'une histoire vraie (légèrement romancée), American Bluff est un drame policier stylé et plein de rebondissements, réalisé par David O. Russell. Le film réunit un casting cinq étoiles : Christian Bale, Amy Adams, Bradley Cooper et Jennifer Lawrence, tous nommés aux Oscars pour leurs performances. L'intrigue se déroule dans les années 70 et suit des escrocs contraints de collaborer avec le FBI pour monter une opération d'infiltration. Le film est porté par l'énergie de ses acteurs, ses costumes et décors d'époque tape-à-l'œil et une bande-son entraînante. C'est une exploration fascinante de l'arnaque, du déguisement et de la survie.

Men in Black nous plonge dans un monde secret où des agents spéciaux régulent l'activité extraterrestre sur Terre, tout en effaçant la mémoire des témoins. Le duo formé par Tommy Lee Jones, impassible et expérimenté, et Will Smith, jeune recrue plein d'énergie et d'humour, fonctionne à merveille. Réalisé par Barry Sonnenfeld et produit par Steven Spielberg, le film brille par son concept original, ses créatures extraterrestres imaginatives conçues par Rick Baker (maquilleur légendaire) et son ton décalé. C'est une comédie de science-fiction stylée et divertissante qui a lancé une franchise à succès.

Avant l'ère foisonnante des univers cinématographiques, Sam Raimi a donné vie à Spider-Man sur grand écran avec une énergie et une sincérité qui ont conquis le public. Tobey Maguire incarne avec justesse le jeune Peter Parker, timide et maladroit, qui découvre ses pouvoirs et la lourde responsabilité qui les accompagne. Willem Dafoe est terrifiant en Bouffon Vert, créant un antagoniste mémorable. Le film a été un succès colossal et a grandement contribué à ouvrir la voie aux adaptations de comics que l'on connaît aujourd'hui. Il a su capturer l'essence du héros : un adolescent ordinaire confronté à des défis extraordinaires.

S.O.S. Fantômes, c'est la comédie fantastique culte par excellence des années 80 ! Réalisé par Ivan Reitman, ce film réunit un casting de génie : Bill Murray, Dan Aykroyd (qui a co-écrit le scénario, initialement bien plus ambitieux et coûteux !), Harold Ramis (également co-scénariste) et Ernie Hudson. Leur dynamique est irrésistible alors qu'ils se lancent dans une entreprise improbable de chasse aux fantômes à New York. Les effets spéciaux, révolutionnaires pour l'époque, et la chanson thème iconique de Ray Parker Jr. ont durablement marqué la pop culture. Un classique indémodable qui prouve que la science-fiction peut être hilarante.

Quentin Tarantino nous transporte dans le Los Angeles de 1969, à l'aube d'un grand changement culturel, avec Once Upon a Time... in Hollywood. C'est une lettre d'amour au cinéma, à la télévision et à cette époque révolue, racontée à travers les yeux d'une star de série western sur le déclin (Leonardo DiCaprio) et de sa doublure cascade fidèle (Brad Pitt). L'alchimie entre DiCaprio et Pitt est phénoménale, et Margot Robbie apporte une lumière solaire dans le rôle de Sharon Tate. Le film est un mélange unique de longues scènes contemplatives, de dialogues savoureux typiques de Tarantino et d'une tension sous-jacente. Il a valu à Brad Pitt son premier Oscar d'acteur (dans un rôle secondaire).

Oubliez tout ce que vous pensiez savoir sur les films de super-héros ! Spider-Man : New Generation est une révolution visuelle et narrative. Ce film d'animation audacieux nous introduit à Miles Morales et au concept brillant du Spider-Verse, permettant une exploration multiple et rafraîchissante du mythe de l'homme-araignée. Le style graphique, qui mélange différentes techniques et s'inspire des comics, est tout simplement époustouflant et inventif à chaque plan. L'énergie est contagieuse, l'humour fait mouche, et le cœur est bien présent. Il a d'ailleurs remporté l'Oscar du Meilleur Film d'Animation, une récompense largement méritée pour son audace artistique.

David Fincher nous livre avec The Social Network une plongée fascinante et intense dans la genèse de Facebook et le procès qui s'ensuivit. Aaron Sorkin signe ici un scénario d'une intelligence rare, aux dialogues ciselés qui claquent, porté par des acteurs au sommet de leur art, notamment Jesse Eisenberg dans le rôle complexe de Mark Zuckerberg et Andrew Garfield, poignant en Eduardo Saverin. Le rythme est effréné, la musique de Trent Reznor et Atticus Ross hypnotique. Ce n'est pas juste l'histoire d'une startup, c'est un portrait incisif de l'ambition, de l'amitié trahie et de l'ère numérique naissante. Un film qui a marqué son époque et reste incroyablement pertinent.