Jack et Julie est une comédie qui a malheureusement été plombée par de nombreux aspects, y compris ses effets spéciaux. Les scènes où Adam Sandler joue à la fois Jack et Julie nécessitent des effets de superposition et de transformation qui sont souvent visibles et peu fluides. Les incrustations numériques pour créer l'illusion des deux personnages interagissant sont parfois maladroites et cassent l'immersion. Le film a été un échec critique retentissant, raflant de nombreux Razzie Awards, et les effets visuels, bien que n'étant pas le problème principal, n'ont certainement pas aidé à élever la qualité de cette production.

Bien que The Wicker Man de 2006 ne soit pas principalement connu pour ses CGI, les quelques moments où ils apparaissent sont assez... remarquables. La scène finale, en particulier, avec l'incendie de l'homme d'osier géant, est étonnamment peu convaincante. Les flammes semblent artificielles et l'intégration de Nicolas Cage dans ce brasier numérique manque cruellement de réalisme. C'est un film qui est surtout célèbre pour la performance mémorable (et souvent parodique) de Nicolas Cage et son scénario absurde, mais les effets visuels ne font rien pour rehausser la qualité générale de cette adaptation controversée.

Troll 2 n'a pas de trolls. C'est déjà un bon début pour comprendre l'absurdité du film, mais les effets spéciaux sont une autre histoire. Les "gobelins" (qui ne sont pas des trolls) sont des acteurs masqués avec des costumes de fortune, et leurs interactions avec l'environnement sont risibles. Les scènes où ils se transforment ou utilisent des sorts sont rendues avec des effets visuels qui semblent avoir été conçus par un enfant avec un budget limité. C'est un film qui est devenu un phénomène culte grâce à son incroyable médiocrité, ses dialogues absurdes et ses effets spéciaux hilarants. Il est souvent cité comme l'un des pires films jamais réalisés, et c'est ce qui le rend si irrésistiblement drôle.

Dragonball Evolution est une adaptation qui a déçu les fans et les critiques, et ses effets spéciaux sont un facteur majeur. Les vagues d'énergie (Kamehameha), les transformations et les combats sont rendus avec des CGI qui semblent datés et peu dynamiques. Les personnages volent de manière peu naturelle, et les explosions manquent d'impact. C'est un film qui n'a pas réussi à capturer l'essence visuelle et l'énergie du manga original, et les effets numériques, loin de sublimer l'action, la rendent souvent artificielle et peu excitante. Un exemple clair de la difficulté d'adapter des univers animés complexes en live-action sans un budget et une vision artistique adéquats.

Le reboot des 4 Fantastiques de 2015 est un cas d'école de ce qui peut mal tourner avec les effets spéciaux, surtout quand ils sont précipités ou mal gérés. Les pouvoirs des personnages, qui devraient être spectaculaires, sont étonnamment ternes et peu convaincants. Le corps élastique de Reed Richards est souvent rigide et peu crédible, la Chose semble être un modèle 3D inachevé, et la Torche Humaine est un amas de flammes numériques qui manquent de réalisme. Le film a été critiqué pour ses multiples problèmes de production, et le résultat à l'écran, notamment en termes de CGI, en est le triste reflet. C'est une adaptation qui n'a pas su rendre justice aux héros Marvel, et les effets spéciaux y ont grandement contribué.

Batman & Robin est souvent cité comme l'un des points bas de la franchise Batman, et ses effets spéciaux numériques sont l'une des raisons. Les décors de Gotham City sont surchargés et semblent artificiels, avec des couleurs criardes et des textures plastiques. Les scènes d'action impliquant des véhicules ou des explosions manquent de poids et de réalisme, donnant l'impression d'être dans un jeu vidéo de mauvaise qualité. Les créations de Mr. Freeze et de Poison Ivy sont également entachées par des effets numériques qui n'ont pas bien vieilli. C'est un film qui a tenté d'être plus grand et plus extravagant, mais qui a fini par se noyer dans un excès visuel qui n'a pas convaincu le public.

Catwoman est un film qui a malheureusement souffert de nombreux problèmes, et les effets spéciaux en font partie. Le "look" de Catwoman elle-même, avec ses mouvements félinins exagérés et ses sauts assistés par ordinateur, paraît souvent artificiel et peu convaincant. Les textures de son costume, ainsi que les scènes d'action où elle utilise ses pouvoirs, manquent de fluidité et de réalisme. C'est un exemple où la technologie n'a pas réussi à compenser un scénario faible. Malgré la présence de Halle Berry, le film a été un échec critique et commercial retentissant, et ses CGI ne l'ont certainement pas aidé à sauver la face.

Préparez-vous à un affrontement titanesque avec des effets spéciaux… disons, minimalistes dans Mega Shark vs. Giant Octopus ! Ce film de la célèbre compagnie The Asylum est un festival de CGI bon marché. Les créatures marines sont des modèles 3D rigides, sans aucune texture réaliste, qui se meuvent de manière saccadée. Le méga requin qui saute hors de l'eau pour attraper un avion en plein vol est un moment culte de l'absurdité visuelle. L'intégration des monstres dans les scènes est souvent inexistante, donnant l'impression qu'ils sont simplement superposés. C'est le genre de film qui se moque de lui-même et qui est parfait pour une soirée entre amis où l'on cherche à se divertir avec des "mauvais films" au sens noble du terme.

Terre, champ de bataille est un cas d'étude fascinant dans le monde des effets spéciaux ratés. Malgré un budget conséquent pour l'époque (73 millions de dollars !), les CGI sont d'une qualité désastreuse. Les décors en arrière-plan semblent être des toiles peintes numériques, les vaisseaux spatiaux sont des modèles 3D basiques et mal éclairés, et les explosions ressemblent à des feux d'artifice bon marché. Les personnages extraterrestres, les Psychlos, avec leurs tresses et leurs prothèses, n'aident pas à la crédibilité. Le film est tristement célèbre pour avoir été un échec critique et commercial colossal, souvent cité comme l'un des pires films jamais réalisés, en partie à cause de ses effets visuels qui n'ont pas du tout vieilli.

Quand on pense à des requins volants et à des tornades, on ne s'attend pas à de la haute fidélité visuelle, et Sharknado ne déçoit pas en la matière ! Les effets spéciaux numériques ici sont glorifiés par leur absurdité. Les requins sont manifestement des modèles 3D grossiers, mal texturés, et leurs mouvements sont incroyablement rigides. Ils volent de manière totalement irréaliste et leurs interactions avec l'environnement sont risibles. C'est un film qui a pleinement embrassé son statut de série B assumée, et c'est ce qui fait son charme. Sharknado est devenu un phénomène télévisuel, générant une franchise entière grâce à son concept délirant et ses CGI volontairement kitsch. C'est le film parfait pour une soirée entre amis où l'on veut rire des défauts.

Difficile de parler de mauvais effets spéciaux sans mentionner The Room de Tommy Wiseau ! Ce film est une anomalie cinématographique, et bien que les CGI ne soient pas le seul problème (loin de là !), les quelques incrustations numériques, comme les toits de San Francisco, sont d'une laideur à couper le souffle. Elles semblent avoir été faites sur un logiciel de retouche photo datant des années 90, avec une résolution et une intégration qui défient toute logique. C'est un film tellement mauvais qu'il en devient génial, un phénomène culte qui a engendré des projections dans le monde entier. L'histoire derrière sa création est aussi folle que le film lui-même, faisant de The Room une œuvre à voir absolument pour comprendre l'étendue du "mauvais" génie.

Ah, Plan 9 from Outer Space, le chef-d'œuvre autoproclamé du "plus mauvais réalisateur de tous les temps", Ed Wood ! Ce film est une symphonie de l'incompétence technique, où les soucoupes volantes sont clairement des assiettes en carton suspendues à des fils, et les ombres des micros sont plus présentes que les acteurs. Le regretté Bela Lugosi apparaît dans des scènes tournées avant sa mort, complétées par un chiropracteur qui lui ressemble à peine et cache son visage avec sa cape. C'est un film qui transcende le mauvais goût pour atteindre une forme d'art involontaire. Chaque plan est une raison de plus de l'adorer pour ses défauts, et il a cimenté la légende d'Ed Wood dans l'histoire du cinéma. Un incontournable pour les amateurs de nanars !

Préparez-vous à une expérience cinématographique qui défie toute logique avec Birdemic: Shock and Terror ! Ce film est une véritable leçon sur la manière de ne pas utiliser les effets spéciaux. Les "oiseaux" sont des PNG statiques qui ressemblent à des découpes de carton, collés numériquement et qui attaquent avec des explosions de feu et d'acide, le tout sans la moindre crédibilité. Le film est devenu un classique culte grâce à son absurdité et son manque de professionnalisme. James Nguyen, le réalisateur, a même distribué des flyers pour son film depuis le coffre de sa voiture lors du Festival de Sundance. C'est le genre de film que l'on ne croit pas avant de l'avoir vu, et même après, on se demande si ce n'était pas un rêve étrange.