Art of Steal est un documentaire qui explore le monde du vol d'œuvres d'art. Le film examine les motivations des voleurs, les méthodes qu'ils utilisent et les efforts déployés par les forces de l'ordre pour récupérer les œuvres volées. Il présente des cas célèbres de vols d'art et donne la parole à des experts, des détectives et même d'anciens criminels. C'est un film fascinant qui plonge dans l'univers sombre et souvent méconnu du crime artistique.

The Corporation est un documentaire critique qui examine la nature et l'impact des grandes entreprises dans le monde moderne. En utilisant le concept légal selon lequel une entreprise est une "personne", le film explore les caractéristiques psychologiques d'une telle entité et arrive à la conclusion qu'une corporation, si elle était une personne réelle, serait classée comme un psychopathe. Le film analyse l'histoire des entreprises, leur recherche incessante de profit et leurs conséquences sur la société et l'environnement. Un documentaire puissant et dérangeant qui invite à repenser le rôle des entreprises dans notre monde.

Inocente est un court métrage documentaire qui raconte l'histoire d'Inocente Izucar, une jeune artiste sans-abri de 15 ans en Californie. Le film suit Inocente alors qu'elle utilise l'art comme moyen d'échapper à sa réalité difficile et d'exprimer ses émotions. Malgré les défis auxquels elle est confrontée, Inocente trouve la force de créer et de s'épanouir grâce à son talent artistique. Ce documentaire est un témoignage émouvant du pouvoir de l'art pour transformer des vies et offrir de l'espoir.

Faites le mur ! est un documentaire sur l'art urbain et le mystérieux artiste Banksy. Réalisé par Banksy lui-même, le film suit Thierry Guetta, un immigrant français passionné de vidéo qui se met en tête de filmer tous les grands noms du street art. Au fur et à mesure, Guetta se transforme lui-même en artiste, sous le nom de Mr. Brainwash, avec le succès et la controverse que cela implique. C'est un film fascinant qui brouille les frontières entre l'art, la célébrité et la manipulation, tout en offrant un aperçu rare du monde secret du street art.

Les Yes Men Refont Le Monde suit les exploits hilarants et subversifs du duo d'activistes Yes Men. Connus pour leurs impostures médiatiques visant à dénoncer les pratiques des grandes entreprises et des gouvernements, les Yes Men utilisent l'humour et la satire pour attirer l'attention sur des problèmes sociaux et environnementaux. Le film documente certaines de leurs actions les plus célèbres, montrant leur capacité à infiltrer des conférences, à se faire passer pour des représentants d'entreprises et à faire des déclarations absurdes qui révèlent la vérité. Un film divertissant et engagé qui prouve que l'activisme peut aussi être drôle.

PressPausePlay est un documentaire qui se penche sur l'impact de la révolution numérique sur la création et la consommation de contenu culturel. En donnant la parole à des musiciens, des réalisateurs, des écrivains et des entrepreneurs, le film explore les opportunités et les défis qu'offrent les nouvelles technologies pour les artistes. Il aborde des sujets tels que la démocratisation de la production, la distribution en ligne, le financement participatif et l'évolution du rôle des intermédiaires. Un film qui offre une perspective intéressante sur l'avenir de la création à l'ère numérique.

TPB AFK: The Pirate Bay - Away from Keyboard documente le procès des fondateurs du célèbre site de partage de fichiers The Pirate Bay. Ce film offre un regard fascinant sur la bataille juridique qui a opposé les géants de l'industrie du divertissement à ce site emblématique de la culture du partage. Le film suit les accusés, leurs avocats et les événements qui ont marqué ce procès très médiatisé, tout en explorant les motivations derrière The Pirate Bay et son impact sur l'écosystème numérique. Un document essentiel pour comprendre l'histoire récente du partage de fichiers.

Steal This Film est une série de documentaires qui explore le phénomène du partage de fichiers et la culture du piratage sur Internet. Réalisés par The League of Noble Peers, ces films adoptent un point de vue résolument pro-partage, présentant le piratage non pas comme un crime, mais comme une forme de résistance et un moteur d'innovation. Les films analysent les motivations des pirates, les réactions de l'industrie du divertissement et les implications du partage de fichiers pour l'avenir de la culture. C'est une série provocante qui bouscule les idées reçues sur la propriété intellectuelle.

Good Copy Bad Copy est un documentaire qui plonge au cœur du débat sur le droit d'auteur et la révolution numérique. En explorant différentes perspectives, des créateurs aux consommateurs en passant par les grandes entreprises, le film offre un aperçu complet des défis et des opportunités liés à la diffusion de la musique, des films et des logiciels à l'ère d'Internet. Il aborde des sujets tels que le piratage, le remix, les licences Creative Commons et l'impact des nouvelles technologies sur l'industrie culturelle. Un film instructif pour comprendre les enjeux de la propriété intellectuelle aujourd'hui.

RiP!: A Remix Manifesto est un documentaire énergique qui explore les enjeux du droit d'auteur à l'ère d'Internet. Réalisé par Brett Gaylor, il met en lumière le mouvement du remix et la culture de la réappropriation, tout en interrogeant les limites imposées par les lois actuelles sur le droit d'auteur. Le film suit notamment le travail du musicien Greg Gillis, alias Girl Talk, connu pour ses mashups complexes et son utilisation extensive d'échantillons. C'est un film stimulant qui invite à réfléchir sur la créativité, la propriété intellectuelle et l'avenir de la culture à l'ère numérique.

Sita chante le blues est un film d'animation absolument unique et captivant. Réalisé par Nina Paley, il entremêle l'histoire de la déesse hindoue Sita, tirée du Ramayana, avec l'histoire personnelle de la réalisatrice et sa rupture amoureuse. Ce qui rend ce film si spécial, c'est son utilisation audacieuse de différentes techniques d'animation et son approche non conventionnelle du droit d'auteur. Paley a choisi de distribuer son film sous licence Creative Commons, en faisant un exemple frappant de création et de diffusion alternatives. Les chansons de jazz des années 1920, interprétées par Annette Hanshaw, ajoutent une touche supplémentaire de charme et d'originalité à cette œuvre déjà exceptionnelle.

The Internet's Own Boy: L'histoire d'Aaron Swartz est un documentaire poignant qui retrace la vie et l'activisme d'Aaron Swartz, un programmeur et militant exceptionnel. Connu pour sa contribution au développement de RSS et pour son engagement en faveur de l'accès libre à l'information, Swartz est devenu une figure emblématique de la lutte contre la privatisation du savoir. Le film explore son parcours, ses idéaux et les événements tragiques qui ont conduit à sa mort. C'est un film essentiel pour comprendre les enjeux du droit d'auteur et de la diffusion de l'information à l'ère numérique.