Napoleon Dynamite es una comedia de culto que destaca por su estilo peculiar y su humor seco y excéntrico. La película se centra en Napoleon, un estudiante de secundaria socialmente torpe y con gafas gigantes que vive en un pequeño pueblo de Idaho. La trama sigue sus intentos de ayudar a su amigo Pedro a ganar las elecciones estudiantiles, mientras lidia con su extraña familia (incluyendo a su hermano Kip, obsesionado con Internet, y su tío Rico, que vive en una caravana). La película tiene un ritmo deliberadamente lento y se apoya en gran medida en la peculiaridad de sus personajes y diálogos inexpresivos. Originalmente, la película era un corto que el director Jared Hess hizo con Jon Heder, quien interpretó a Napoleon. Es una película que amas o odias, pero que definitivamente tiene una personalidad única.

Si te gustan los musicales y las comedias universitarias, Dando la nota (Pitch Perfect) podría ser justo lo que buscas. La película sigue a Beca, una chica que prefiere hacer remixes de música a unirse a un grupo a capella, pero termina formando parte de las Bellas de Barden, un grupo femenino con problemas para modernizarse. Lo que sigue es una competición entre grupos a capella llena de números musicales pegadizos, humor y el viaje de las chicas para encontrar su sonido y trabajar juntas. Anna Kendrick lidera un reparto carismático que incluye a Rebel Wilson, quien aporta gran parte del alivio cómico. La famosa escena en la que Beca canta "Cups" con un vaso se hizo tan popular que se convirtió en un éxito musical por sí sola. Es una película divertida y entretenida con un montón de talento vocal.

Will Ferrell y John C. Reilly se unen de nuevo con el director Adam McKay en Hermanos por pelotas (Step Brothers), una comedia que lleva el humor absurdo y la inmadurez a un nivel extremo. Brennan y Dale son dos hombres adultos que todavía viven con sus padres. Cuando sus respectivos padres se casan, estos dos "niños" de 40 años se ven obligados a compartir casa y convertirse en hermanastros, lo que desata una guerra territorial hilarante. La película se basa en la química cómica de Ferrell y Reilly y su disposición a meterse en situaciones ridículas y decir cosas escandalosamente divertidas. Muchas de las interacciones entre Ferrell y Reilly fueron improvisadas, lo que contribuye a la sensación de espontaneidad caótica de la película. Es una película que abraza su tontería y te invita a reírte de la regresión adulta.

Zoolander (Un descerebrado de moda) te introduce en el ridículo mundo de la moda de alta costura a través de los ojos del supermodelo Derek Zoolander (Ben Stiller, quien también dirige). Con su famosa mirada "Blue Steel", Derek es el rey de la pasarela hasta que un nuevo rival, Hansel (Owen Wilson), aparece en escena. En medio de su rivalidad, Derek es lavado el cerebro para cometer un asesinato político. La película es una sátira absurda que se burla sin piedad de la industria de la moda, llena de chistes tontos, situaciones surrealistas y cameos de celebridades. El personaje de Derek Zoolander se originó en una serie de cortos para los VH1 Fashion Awards. Es una comedia que, aunque no es para todos los gustos, tiene momentos genuinamente hilarantes y un encanto peculiar.

Supersalidos (Superbad) captura de manera auténtica y desternillante la ansiedad y las torpezas de la adolescencia tardía. Escrita por Seth Rogen y Evan Goldberg basándose en sus propias experiencias, la película sigue a dos amigos inseparables, Seth (Jonah Hill) y Evan (Michael Cera), en su misión de conseguir alcohol para una fiesta antes de ir a la universidad. Lo que parece una noche sencilla se convierte en una odisea llena de encuentros extraños, policías ineptos (interpretados genialmente por Rogen y Bill Hader) y momentos de pura vergüenza adolescente. La película destaca por sus diálogos realistas y divertidos, y por la química entre sus jóvenes protagonistas. El personaje de McLovin, interpretado por Christopher Mintz-Plasse, se ha convertido en un icono de la comedia moderna. Es una película sobre la amistad, crecer y las decisiones estúpidas que tomas por el camino.

Resacón en Las Vegas (The Hangover) se convirtió en un fenómeno cultural gracias a su premisa simple pero efectiva y su ejecución hilarante. Doug y sus tres amigos viajan a Las Vegas para celebrar su despedida de soltero, pero despiertan a la mañana siguiente sin recordar nada de lo ocurrido y con el novio desaparecido. Lo que sigue es una búsqueda desesperada y cómica a través de la ciudad del pecado, descubriendo poco a poco las desastrosas decisiones que tomaron la noche anterior. La química entre el trío protagonista (Bradley Cooper, Ed Helms y Zach Galifianakis) es innegable, y la película no tiene miedo de ser gamberra y políticamente incorrecta. El bebé que aparece en la película fue interpretado por varios pares de gemelos y trillizos debido a las leyes laborales infantiles. Es una película que te garantiza risas a mandíbula batiente.

Entra en el mundo de la noticias de los años 70 con El reportero: La leyenda de Ron Burgundy (Anchorman: The Legend of Ron Burgundy). Will Ferrell encarna a Ron Burgundy, un presentador de noticias de San Diego increíblemente engreído y machista que ve su reinado amenazado por la llegada de una ambiciosa reportera, Veronica Corningstone (Christina Applegate). Dirigida por Adam McKay, la película se sumerge en el humor absurdo y surrealista, con diálogos improvisados y situaciones completamente descabelladas. Es una comedia que se nutre de sus personajes ridículos y su capacidad para ir a donde sea por un gag. Una de las escenas más famosas, la pelea de bandas de noticias, cuenta con cameos de numerosos actores cómicos de renombre. Si buscas risas sin filtro y un tipo con un bigote espectacular, esta es tu película.

La boda de mi mejor amiga (Bridesmaids) rompió moldes al demostrar que una comedia protagonizada por mujeres podía ser tan salvaje, irreverente y divertida como cualquiera hecha por hombres, sin sacrificar la inteligencia ni el corazón. Kristen Wiig, que coescribió el guion, interpreta a Annie, una mujer cuya vida está desmoronándose mientras intenta ser la dama de honor de su mejor amiga Lillian (Maya Rudolph). La película retrata de forma hilarante pero también honesta las complejidades de la amistad femenina, la inseguridad y la presión social. El elenco de apoyo, incluyendo a Melissa McCarthy en un papel que le valió una nominación al Oscar, es sencillamente espectacular. Es notable cómo la película fue un éxito de taquilla inesperado, demostrando el apetito del público por comedias lideradas por mujeres. Es una película genuina y muy, muy graciosa.

Escrita por la genial Tina Fey y con un reparto encabezado por Lindsay Lohan y Rachel McAdams, Chicas malas (Mean Girls) es mucho más que una simple comedia adolescente. Es una sátira inteligente sobre las dinámicas sociales en el instituto, los grupos y el poder de la popularidad. Cady Heron, una chica que ha crecido en África, se enfrenta al ecosistema de la jungla de instituto en Estados Unidos, intentando navegar el mundo de las "plásticas", el grupo de chicas populares liderado por la temible Regina George. La película está llena de frases ingeniosas que se han convertido en parte de la cultura popular y ofrece una mirada astuta a la presión por encajar. La película se basa en el libro de autoayuda "Queen Bees and Wannabes" de Rosalind Wiseman, que explora la agresión relacional entre chicas. Es divertida, perspicaz y sorprendentemente relevante años después de su estreno.

La princesa prometida es un cuento de hadas atípico que se burla de los clichés del género mientras ofrece una historia genuinamente encantadora y emocionante. Dirigida por Rob Reiner y basada en el libro de William Goldman (quien también escribió el guion), la película es narrada por un abuelo a su nieto, lo que añade una capa meta y cómica. Sigue la aventura de Westley para rescatar a su amada Buttercup del malvado Príncipe Humperdinck. Lo que la hace especial son sus diálogos chispeantes, personajes inolvidables como Íñigo Montoya o Fezzik, y un humor que va desde lo sutil hasta lo abiertamente absurdo. ¿Sabías que Mandy Patinkin (Íñigo Montoya) se tomó muy en serio su papel y pasó tiempo aprendiendo esgrima para las escenas de lucha? Es una película que ha cautivado a generaciones con su mezcla de romance, aventura y comedia.

De los creadores de "Zombies Party", llega Arma fatal (Hot Fuzz), donde Edgar Wright vuelve a demostrar su maestría para la comedia de acción con referencias pop. Esta vez, la acción se traslada a un idílico y aparentemente tranquilo pueblo inglés llamado Sandford, considerado el más seguro del país. Nicholas Angel, un policía londinense excepcionalmente competente, es "ascendido" y enviado allí, donde su eficiencia choca con la complacencia local. Pronto, Angel y su nuevo y torpe compañero Danny Butterman descubren que algo oscuro se esconde tras la fachada de paz. La película parodia y celebra a partes iguales el cine de acción de Hollywood, con montajes rápidos, diálogos ingeniosos y una escalada de locura que culmina en un clímax explosivo. Es curioso cómo el pueblo de Sandford, aunque ficticio, se basa en gran medida en Wells, la ciudad natal del director Edgar Wright. Una película que te hará reír a carcajadas mientras te mantiene al borde del asiento.

¿Quién dijo que los zombies no podían ser divertidos? Zombies Party (Shaun of the Dead) es la prueba de que se puede hacer una comedia romántica con zombies, y que sea brillante. Edgar Wright, con su estilo visual único y un guion afilado coescrito con Simon Pegg, nos presenta a Shaun, un tipo normal con una vida monótona que decide poner orden en su existencia justo cuando el apocalipsis zombie estalla. La película es un homenaje cariñoso al cine de George A. Romero, lleno de referencias y chistes internos para los amantes del género de terror, pero su humor y sus personajes son tan universales que cualquiera puede disfrutarla. Un detalle genial es cómo muchas de las bromas y gags visuales están prefigurados en escenas tempranas de la película. Es una mezcla perfecta de risas, sustos y, sorprendentemente, mucho corazón.

Wes Anderson nos regala una obra maestra visual y narrativa con El gran hotel Budapest. Esta película es un festín para los sentidos: colores pastel exquisitos, simetría obsesiva en cada encuadre y un ritmo endiablado que te transporta a una Europa de entreguerras de fantasía. La historia sigue las desventuras de Gustave H., el legendario conserje de un lujoso hotel, y Zero Moustafa, su joven botones y protegido. Juntos se ven envueltos en el robo de una valiosa pintura renacentista y la lucha por una inmensa fortuna familiar. El reparto es sencillamente espectacular, lleno de caras conocidas que se entregan por completo a la peculiar visión de Anderson. Es fascinante cómo la película juega con diferentes relaciones de aspecto de pantalla según la época en la que transcurre la acción, un detalle que subraya su complejidad narrativa. Es una aventura cómica, elegante y con un toque melancólico que te dejará pensando en ella mucho después de que terminen los créditos.

Prepárate para sumergirte en el hilarante y extraño mundo de Jeffrey "El Nota" Lebowski. El gran Lebowski no es solo una comedia, es una experiencia que desafía las convenciones, cortesía de los geniales hermanos Coen. La trama, que arranca con una confusión de identidades por una alfombra meada, se retuerce en un laberinto de personajes excéntricos y situaciones absurdas. Jeff Bridges clava el papel del holgazán por excelencia, un tipo que solo quiere fumar hierba y jugar a los bolos, pero que se ve arrastrado a un secuestro, matones nihilistas y un sinfín de malentendidos. La película es famosa por sus diálogos increíblemente ingeniosos y citables, y por crear personajes que se han convertido en iconos culturales, como el temperamental Walter Sobchak (John Goodman) o el zen Donny (Steve Buscemi). ¿Sabías que los Coen escribieron el guion sin tener en mente a actores específicos, pero una vez que pensaron en Bridges, Goodman, Buscemi y Julianne Moore, adaptaron los diálogos a sus estilos? Es una joya del cine independiente que mejora con cada visionado.