Ein Coming-of-Age-Drama, das auf den Memoiren von Tobias Wolff basiert. Leonardo DiCaprio spielt den jungen Toby, der mit seiner Mutter (gespielt von Ellen Barkin) in den späten 1950er Jahren durch die USA zieht und schließlich bei einem missbräuchlichen Stiefvater (Robert De Niro) landet. DiCaprio lieferte hier eine seiner ersten wichtigen Rollen und zeigte bereits eine beeindruckende Tiefe und Reife. Der Film ist eine schonungslose Darstellung einer schwierigen Kindheit und der Suche nach einem Platz in der Welt.

In diesem bewegenden Drama spielt Johnny Depp den jungen Mann Gilbert Grape, der sich um seine übergewichtige Mutter und seinen geistig behinderten jüngeren Bruder Arnie kümmert. Leonardo DiCaprio erhielt für seine Darstellung des Arnie seine erste Oscar-Nominierung im Alter von nur 19 Jahren. Seine Fähigkeit, die Komplexität und Unschuld der Figur darzustellen, war schlichtweg bemerkenswert und zeigte schon früh sein immenses Talent. Der Film ist eine einfühlsame Geschichte über Familie, Verantwortung und das Leben in einer Kleinstadt.

In diesem Biopic spielt Leonardo DiCaprio den jungen Jim Carroll, einen talentierten Basketballspieler und aufstrebenden Schriftsteller, der in den Sog der Drogensucht gerät. Der Film zeigt Carrolls Abstieg in die Abhängigkeit und seinen Kampf ums Überleben in den rauen Straßen von New York. DiCaprio lieferte hier eine seiner frühen, aber bereits sehr eindringlichen Darstellungen eines Jugendlichen am Rande des Abgrunds. Es ist ein düsterer, aber auch hoffnungsvoller Blick auf die zerstörerische Kraft der Sucht.

Ein Drama von Sam Mendes, das die Zerbrechlichkeit des amerikanischen Traums in den 1950er Jahren beleuchtet. Leonardo DiCaprio und Kate Winslet spielen Frank und April Wheeler, ein scheinbar perfektes Vorstadtpaar, das jedoch unter der Oberflächlichkeit ihres Lebens leidet. Der Film ist eine schonungslose Betrachtung von Eheproblemen, unerfüllten Träumen und dem Druck gesellschaftlicher Erwartungen. DiCaprio und Winslet liefern beide außergewöhnliche Leistungen und zeigen die schmerzhafte Realität hinter der Fassade des Glücks. Ein intensives und bewegendes Drama.

Baz Luhrmanns moderne, stilistisch gewagte Adaption von Shakespeares berühmtester Tragödie. Leonardo DiCaprio und Claire Danes spielen das ikonische Liebespaar Romeo und Julia, deren Familien in Verona Beach erbittert verfeindet sind. Der Film verlegt die Handlung in eine zeitgenössische, grelle Welt, behält aber die originale Shakespeare-Sprache bei. Dieser ungewöhnliche Ansatz war damals revolutionär und machte die klassische Geschichte einem neuen Publikum zugänglich. DiCaprios jugendlicher Charme passte perfekt zu der Rolle des leidenschaftlichen Romeo.

Baz Luhrmanns visuell überschwängliche Adaption von F. Scott Fitzgeralds klassischem Roman. Leonardo DiCaprio verkörpert den rätselhaften Millionär Jay Gatsby, der in den Roaring Twenties in New York eine dekadente Party nach der anderen schmeißt, nur um seine verlorene Liebe Daisy (Carey Mulligan) zurückzugewinnen. Luhrmanns Stil ist unverkennbar – laut, farbenfroh und voller Energie. DiCaprios Gatsby ist sowohl faszinierend als auch tragisch, ein Mann, der von einer unerreichbaren Illusion getrieben wird. Ein stilvolles Spektakel, das die Exzesse und den Glanz jener Ära einfängt.

Martin Scorseses historisches Epos entführt uns in das New York der 1860er Jahre, wo Bandenkriege die Straßen beherrschten. Leonardo DiCaprio spielt Amsterdam Vallon, der in die Unterwelt zurückkehrt, um Rache am Anführer der gegnerischen Bande, Bill the Butcher (fantastisch gespielt von Daniel Day-Lewis), zu nehmen, der seinen Vater getötet hat. Der Film ist visuell opulent und zeigt eine raue und brutale Periode der amerikanischen Geschichte. Day-Lewis' Performance ist legendär, aber auch DiCaprio behauptet sich inmitten dieses chaotischen Settings.

Erneut unter der Regie von Martin Scorsese liefert Leonardo DiCaprio in diesem Psychothriller eine erschütternde Performance als US-Marshal Teddy Daniels, der auf eine abgelegene Insel mit einer Nervenheilanstalt für kriminelle Geisteskranke geschickt wird, um das Verschwinden einer Patientin zu untersuchen. Die Atmosphäre ist düster und beklemmend, und die Grenzen zwischen Realität und Wahnsinn verschwimmen zusehends. Scorsese baut die Spannung meisterhaft auf und führt den Zuschauer auf einen Pfad voller Wendungen und Ungewissheiten. Ein Film, der zum Nachdenken anregt und einen nicht so schnell loslässt.

Unter der Regie von Steven Spielberg schlüpft Leonardo DiCaprio in die Rolle des genialen Hochstaplers Frank Abagnale Jr., der in den 1960er Jahren erfolgreich unzählige Identitäten annahm und Millionen von Dollar ergaunerte. Tom Hanks spielt den FBI-Agenten Carl Hanratty, der Abagnale unermüdlich jagt. Der Film basiert auf einer wahren Geschichte und ist eine unglaublich unterhaltsame und stilvolle Mischung aus Gaunerkomödie und Biopic. DiCaprios Charme und Hanks' Beharrlichkeit machen dieses Duell zu einem wahren Vergnügen.

Ein weiterer brillanter Film von Martin Scorsese, der DiCaprio und Matt Damon in einem Katz-und-Maus-Spiel zwischen Polizei und Mafia in Boston zeigt. DiCaprio spielt Billy Costigan, einen Undercover-Polizisten, der in die irische Mafia eingeschleust wird, während Damon als Colin Sullivan, ein Maulwurf der Mafia, in die Polizei eindringt. Die Spannung ist greifbar, da beide Männer versuchen, ihre wahre Identität zu verbergen und gleichzeitig den anderen zu entlarven. Ein meisterhaft inszenierter Thriller mit einem erstklassigen Ensemble, der zu Recht den Oscar als Bester Film gewann.

James Camerons episches Liebesdrama vor der historischen Kulisse des Untergangs der Titanic. Leonardo DiCaprio und Kate Winslet wurden über Nacht zu Weltstars durch ihre Rollen als Jack und Rose, zwei Liebende aus unterschiedlichen Gesellschaftsschichten, deren Wege auf dem unglückseligen Schiff aufeinandertreffen. Der Film ist eine Mischung aus packender Romanze, beeindruckenden Spezialeffekten und einer ergreifenden Darstellung der Tragödie. Obwohl das Ende der Titanic bekannt ist, fesselt die Geschichte von Jack und Rose bis zur letzten Minute. Ein moderner Klassiker, der bis heute Millionen berührt.

Martin Scorseses wilde Achterbahnfahrt durch die exzessive Welt der Wall Street in den späten 80er und frühen 90er Jahren. Leonardo DiCaprio liefert als Jordan Belfort eine seiner wohl dreistesten und energiegeladensten Darstellungen. Der Film basiert auf Belforts Memoiren und zeigt den Aufstieg und Fall eines skrupellosen Börsenmaklers, der vor nichts zurückschreckt, um Reichtum und Macht anzuhäufen. Scorseses Regie ist rasant und kompromisslos, und die Chemie zwischen DiCaprio und Jonah Hill ist einfach elektrisierend. Ein Blick hinter die Kulissen des ungezügelten Kapitalismus, der schockiert und fasziniert zugleich.

Christopher Nolans komplexer Thriller entführt uns in die Welt der Träume und der Traumdiebstahl. Leonardo DiCaprio brilliert als Dom Cobb, ein Meisterdieb, der sich auf das Extrahieren von Ideen aus dem Unterbewusstsein spezialisiert hat. Die verschachtelte Erzählweise und die visuellen Effekte, die die Realität auf den Kopf stellen, sind schlichtweg genial. Nolan schuf hier ein Labyrinth aus Action, Spannung und philosophischen Fragen über Realität und Wahrnehmung. Ein Film, der einen noch lange nach dem Abspann beschäftigt und bei jedem Ansehen neue Details offenbart.

Ein Survival-Epos, das Leonardo DiCaprio endlich den lang ersehnten Oscar als Bester Hauptdarsteller einbrachte! Unter der Regie von Alejandro G. Iñárritu durchlitt DiCaprio als Trapper Hugh Glass extreme Strapazen in der Wildnis des amerikanischen Westens. Die Dreharbeiten waren selbst für das Team eine immense Herausforderung, oft unter brutal kalten Bedingungen und an entlegenen Orten. Die Intensität von DiCaprios Darstellung ist schlichtweg atemberaubend, man spürt förmlich den Überlebenskampf und die unbändige Willenskraft dieser Figur. Ein visuell beeindruckendes und physisch forderndes Meisterwerk, das man gesehen haben muss.