Jean-Pierre Jeunets "Die fabelhafte Welt der Amélie" (Originaltitel: "Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain") ist ein bezauberndes französisches Märchen für Erwachsene. Audrey Tautou ist einfach perfekt als Amélie, eine Kellnerin in Montmartre, die beschließt, das Leben der Menschen um sie herum im Geheimen zu verbessern. Der Film ist visuell spielerisch, voller skurriler Charaktere und untermalt von Yann Tiersens wundervollem Soundtrack. Er ist eine Ode an die kleinen Freuden des Lebens und die Magie des Alltäglichen. Ein absolut reizender und einzigartiger Film.

"Ziemlich beste Freunde" (Originaltitel: "Intouchables") ist eine herzerwärmende französische Komödie, die auf einer wahren Geschichte basiert. Sie erzählt von der unerwarteten Freundschaft zwischen einem reichen, querschnittsgelähmten Aristokraten und seinem unkonventionellen Pfleger aus der Banlieue. Der Film lebt vom fantastischen Zusammenspiel der beiden Hauptdarsteller François Cluzet und Omar Sy, der für seine Rolle den César als Bester Hauptdarsteller gewann. Er ist witzig, berührend und lebensbejahend, ein Feel-Good-Movie, das zeigt, dass Freundschaft keine Grenzen kennt.

Florian Henckel von Donnersmarcks "Das Leben der Anderen" ist ein deutscher Film von Weltrang, der zu Recht den Oscar gewann. Er erzählt die Geschichte eines Stasi-Hauptmanns in der DDR der 1980er Jahre, der beauftragt wird, ein Künstlerpaar zu überwachen. Der Film ist ein fesselndes Drama und ein subtiler Thriller über Überwachung, Moral und Menschlichkeit. Er zeigt eindringlich, wie das System das Leben der Menschen beeinflusste und wie individuelle Entscheidungen einen Unterschied machen können. Ein intensives und nachdenklich stimmendes Stück deutscher Geschichte.

Guillermo del Toros "Pans Labyrinth" (Originaltitel: "El laberinto del fauno") ist ein spanisch-mexikanisches Meisterwerk des Fantasy-Genres, das im Spanien des Jahres 1944, fünf Jahre nach dem Bürgerkrieg, angesiedelt ist. Der Film verbindet die brutale Realität des Faschismus mit einer düsteren, magischen Märchenwelt, in die ein junges Mädchen flüchtet. Die Kreaturen und das Design sind fantastisch und oft unheimlich. Es ist eine Geschichte über Unschuld, Widerstand und die Flucht vor der Grausamkeit der Welt, wunderschön und erschütternd zugleich.

Tomas Alfredsons "So finster die Nacht" (Originaltitel: "Låt den rätte komma in") ist ein schwedisches Juwel des Horror-Genres, das sich von typischen Vampirfilmen abhebt. Die Geschichte über die Freundschaft zwischen einem gemobbten Jungen und seiner neuen, seltsamen Nachbarin ist atmosphärisch dicht, unheimlich und zutiefst bewegend. Der Film spielt in den kalten Vororten Stockholms und nutzt die winterliche Landschaft perfekt, um eine Stimmung der Isolation und Bedrohung zu erzeugen. Ein ungewöhnlicher und emotionaler Schocker.

Dieser argentinische Thriller von Juan José Campanella gewann völlig verdient den Oscar als Bester fremdsprachiger Film. "In ihren Augen" (Originaltitel: "El secreto de sus ojos") ist eine packende Mischung aus Kriminalgeschichte, Drama und Romanze. Ein ehemaliger Gerichtsmitarbeiter rollt einen alten, ungelösten Mordfall wieder auf, was nicht nur die damaligen Ereignisse, sondern auch seine eigenen unterdrückten Gefühle wieder hervorbringt. Der Film besticht durch seine clevere Struktur, starke Darstellungen und eine der beeindruckendsten Plansequenzen der letzten Jahre in einem Fußballstadion.

Park Chan-wook, der Regisseur von "Oldboy", liefert mit "Die Taschendiebin" (Originaltitel: "Ah-ga-ssi") einen meisterhaften südkoreanischen Neo-Noir-Thriller ab, der auf dem Roman "Fingersmith" von Sarah Waters basiert, aber ins Korea der 1930er Jahre verlegt wurde. Der Film ist komplex, sinnlich und voller Wendungen, die einen immer wieder überraschen. Die Geschichte um eine Trickbetrügerin, die eine reiche Erbin ausnehmen soll, ist visuell opulent inszeniert und glänzt mit starken weiblichen Charakteren und einer packenden Atmosphäre.

Fernando Meirelles' "City of God" ist ein brasilianisches Kino-Ereignis, das einen direkt in die knallharte Realität der Favelas von Rio de Janeiro in den 60er und 70er Jahren versetzt. Erzählt aus der Perspektive eines jungen Fotografen, der versucht, dem Kreislauf der Gewalt zu entkommen, ist der Film visuell dynamisch, energiegeladen und schockierend realistisch. Viele der jungen Darsteller kamen selbst aus den Favelas und brachten eine unglaubliche Authentizität mit. Ein intensives und unvergessliches Filmerlebnis.

Ang Lees "Tiger & Dragon" revolutionierte das Wuxia-Genre für ein internationales Publikum. Dieser Film aus Taiwan/Hongkong ist eine atemberaubende Mischung aus Martial Arts, Romantik und Fantasy. Die eleganten und oft surrealen Kampfszenen, bei denen die Figuren über Dächer fliegen oder auf Baumwipfeln kämpfen, sind einfach magisch inszeniert. Neben der visuellen Pracht erzählt der Film eine berührende Geschichte über Freiheit, Liebe und Pflicht. Der Titelsong "A Love Before Time" von Coco Lee wurde für den Oscar nominiert.

Park Chan-wooks "Oldboy" ist ein südkoreanisches Meisterwerk des Rachethrillers, das einen packt und nicht mehr loslässt. Die Geschichte um Oh Dae-su, der 15 Jahre grundlos eingesperrt war und nun nach seiner Entlassung die Hintergründe seiner Haft aufdecken will, ist verstörend, stilvoll und unglaublich fesselnd. Die berühmte Flur-Kampfszene, die in einem einzigen Take gedreht wurde, ist legendär. Der Film ist Teil von Parks "Rache-Trilogie" und hat das internationale Kino nachhaltig beeinflusst.

Bereit für einen Adrenalinstoß? "The Raid 2" ist pure, ununterbrochene Action-Ekstase aus Indonesien. Regisseur Gareth Evans steigert hier alles, was den ersten Teil so großartig machte: die Kämpfe sind noch komplexer, die Stunts noch waghalsiger und die Brutalität noch schonungsloser. Iko Uwais als Rama muss sich undercover in die brutale Unterwelt Jakartas einschleusen. Der Film bietet einige der innovativsten und intensivsten Kampfszenen, die je auf der Leinwand zu sehen waren, von Auto-Verfolgungsjagden bis hin zu Messerkämpfen in einer U-Bahn. Ein Muss für jeden Fan von Hardcore-Action!