„Hollywood on Parade“ war eigentlich eine Reihe von Kurzfilmen, die in den frühen 1930er Jahren produziert wurden und die Stars von Paramount Pictures in verschiedenen Sketchen und Auftritten zeigten. Diese Kurzfilme waren eine Art Promotion für die Studios und boten dem Publikum einen Blick hinter die Kulissen (oder zumindest eine inszenierte Version davon) und die Möglichkeit, ihre Lieblingsstars außerhalb ihrer Filmrollen zu sehen. Es traten unzählige Berühmtheiten der damaligen Zeit auf, von Gary Cooper und Carole Lombard bis zu den Marx Brothers. Sie sind faszinierende kleine Schnipsel Filmgeschichte, die zeigen, wie Studios in der Frühzeit des Tonsfilms ihre Stars vermarkteten.

„Hollywood Hotel“ ist ein weiterer Musikfilm aus der goldenen Ära Hollywoods, gedreht im Jahr 1937. Der Film erzählt die Geschichte einer jungen Sängerin, die einen Talentwettbewerb gewinnt und dadurch die Chance bekommt, nach Hollywood zu reisen und einen Filmvertrag zu ergattern. Wie viele Filme dieser Zeit dient „Hollywood Hotel“ als Schaufenster für die Stars und Talente von Warner Bros. Mit dabei sind unter anderem Dick Powell, Rosemary Lane und Benny Goodman und sein Orchester, die einige tolle Jazznummern zum Besten geben. Der Film bietet einen romantisierten Blick auf den Aufstieg in Hollywood und ist eine unterhaltsame musikalische Zeitreise.

Roger Cormans „Hollywood Boulevard“ aus dem Jahr 1976 ist eine Low-Budget-Satire über die Ausbeutung in der Filmindustrie. Der Film folgt einer jungen Frau, die nach Hollywood kommt, um Schauspielerin zu werden, und schnell in die Fänge eines skrupellosen Produzenten gerät, der sie in billigen Exploitationfilmen einsetzt. Das Besondere an diesem Film ist, dass er zahlreiche Ausschnitte aus früheren Corman-Filmen verwendet und so eine Art Meta-Kommentar auf sein eigenes Schaffen liefert. Er ist gespickt mit Insider-Witzen und einem zynischen Blick auf die Traumfabrik, der typisch für Cormans Stil ist. Ein Muss für Fans des B-Movie-Königs.

„Laurel & Hardy - Hollywood Party“, im Original „Hollywood Party“, ist ein starbesetzter Musical-Comedy-Film von MGM aus dem Jahr 1934. Auch wenn Laurel und Hardy hier nur in einem Cameo-Auftritt zu sehen sind, ist der Film ein faszinierender Einblick in das frühe Hollywood der 1930er Jahre und seine Stars. Der Film ist im Grunde eine lose Aneinanderreihung von Sketchen und Musiknummern, die auf einer wilden Party in Hollywood stattfinden. Neben Laurel und Hardy treten Größen wie Jimmy Durante, Stan Laurel, Oliver Hardy und Mickey Mouse (ja, wirklich!) auf. Ein chaotisches, aber charmantes Spektakel, das den Geist der Pre-Code-Ära einfängt.

„Hollywood Canteen“ ist ein klassischer Musikfilm aus dem Jahr 1944, der während des Zweiten Weltkriegs spielt. Der Film wurde von Warner Bros. produziert, um die berühmte Hollywood Canteen zu ehren, einen Club in Los Angeles, der von Stars betrieben wurde, um den dort vorbeikommenden Soldaten kostenlose Unterhaltung und Verpflegung zu bieten. Die Handlung dreht sich um einen Soldaten, der seinen Urlaub in Hollywood verbringt und hofft, seine Lieblingsschauspielerin zu treffen. Der eigentliche Star des Films ist jedoch die unglaubliche Anzahl an Cameos von Hollywoods Topstars der damaligen Zeit – von Bette Davis und Joan Crawford bis zu den Andrews Sisters und Jack Benny. Ein echtes Zeitdokument und eine Hommage an die Unterhaltungsindustrie im Krieg.

Robert Townsends „Hollywood Shuffle“ ist eine scharfzüngige und witzige Komödie aus dem Jahr 1987, die die Schwierigkeiten afroamerikanischer Schauspieler in Hollywood auf die Schippe nimmt. Townsend spielt Bobby Taylor, einen jungen Mann, der davon träumt, ein Star zu werden, aber immer wieder mit stereotypen Rollen als Gangster oder Sklave konfrontiert wird. Der Film nutzt Traumsequenzen und fantasievolle Einlagen, um Bobbys innere Kämpfe und die Absurdität der Situation darzustellen. Townsend finanzierte den Film teilweise mit seiner eigenen Kreditkarte, was die Leidenschaft und den unabhängigen Geist des Projekts unterstreicht. Eine clevere und relevante Satire, die auch heute noch zum Nachdenken anregt.

„Die Hollywood-Verschwörung“, im Original „Hollywoodland“, ist ein faszinierendes Drama, das sich mit einem der größten ungelösten Rätsel Hollywoods beschäftigt: dem Tod des Superman-Darstellers George Reeves. Ben Affleck liefert hier eine vielgelobte Darstellung des Reeves, der 1959 tot in seinem Haus gefunden wurde – offiziell Suizid, doch viele zweifelten daran. Der Film verfolgt einen Privatdetektiv (gespielt von Adrien Brody), der von Reeves' Mutter angeheuert wird, um den Fall neu aufzurollen. Der Film taucht tief in die düstere Seite Hollywoods der 1950er Jahre ein, beleuchtet die Schattenseiten des Ruhms und die möglichen Verwicklungen mächtiger Persönlichkeiten. Ein packendes Mystery-Drama über das Ende einer Ikone.

Woody Allens „Hollywood Ending“ ist eine Satire auf die Filmindustrie, die aus der Feder eines Meisters des Neurosen-Humors stammt. Kenneth Branagh spielt einen erfolgreichen, aber mittlerweile in Ungnade gefallenen Regisseur, der die Chance seines Lebens erhält, einen großen Hollywood-Film zu drehen. Das einzige Problem? Er wird am Vorabend des Drehs plötzlich blind! Aus Angst, den Job zu verlieren, versucht er, seine Blindheit zu verbergen und dreht den Film mithilfe seines Teams. Das führt zu absurden und komischen Situationen, die Allens Blick auf die Oberflächlichkeit und den Wahnsinn Hollywoods widerspiegeln. Ein Film, der zeigt, dass selbst in der Dunkelheit Platz für Lacher ist, besonders wenn es um die Traumfabrik geht.

„Hollywood Cops“ ist ein Action-Comedy-Duo, das auf den ersten Blick vielleicht nicht die tiefgründigste Handlung bietet, aber jede Menge Spaß macht. Unter der Regie von Ron Shelton, der auch für Filme wie „White Men Can't Jump“ bekannt ist, sehen wir Josh Hartnett und Harrison Ford als ungleiches Cop-Paar in Los Angeles. Ford spielt den erfahrenen, etwas zynischen Detective, während Hartnett den jüngeren, ambitionierten Partner gibt, der nebenbei noch als Immobilienmakler jobbt. Die Chemie zwischen den beiden ist das Herzstück des Films, voller schlagfertiger Dialoge und Situationskomik. Der Film nimmt sich selbst nicht allzu ernst und liefert solide Unterhaltung mit einigen netten Verfolgungsjagden und Schießereien, verpackt in den sonnigen Glanz Hollywoods.

Ein absolutes Highlight für Fans beider Filmkulturen! „Bollywood/Hollywood“ ist eine charmante Komödie von Deepa Mehta, die gekonnt die Welten des indischen Kinos und Hollywoods zusammenbringt. Der Film erzählt die Geschichte eines jungen, erfolgreichen Geschäftsmannes, der unter Druck seiner traditionellen Familie eine indische Braut finden muss. Um Zeit zu gewinnen, heuert er eine kanadische Nachtclub-Tänzerin indischer Abstammung an, die sich als seine Verlobte ausgeben soll. Was folgt, ist ein urkomisches Chaos aus Missverständnissen, kulturellen Unterschieden und natürlich jeder Menge Musik und Tanz, ganz im Stil von Bollywood! Der Film spielt mit Klischees auf beiden Seiten des Ozeans und schafft dabei eine herzerwärmende und unglaublich unterhaltsame Liebesgeschichte. Ein Muss, wenn man sehen möchte, wie Kanada, Bollywood und Hollywood auf der Leinwand aufeinanderprallen!