A Perfect Ending erzählt die Geschichte von Rebecca, einer Frau, die ein scheinbar perfektes Leben führt, aber sexuell unbefriedigt ist. Sie engagiert eine Escortdame namens Paris, um ihre sexuellen Fantasien auszuleben, und entwickelt dabei eine tiefe Verbindung zu ihr. Der Film erforscht Themen wie sexuelle Befreiung, Selbstfindung und die Überwindung gesellschaftlicher Erwartungen. Die intimen Szenen sind sinnlich und respektvoll inszeniert.

Spy Girls - D.E.B.S. ist eine Action-Comedy-Parodie, die von einer geheimen Eliteschule für Spioninnen handelt. Eine der Spioninnen, Amy, verliebt sich in die Superschurkin Lucy Diamond, was zu einer ungewöhnlichen und humorvollen Romanze führt. Der Film ist leichtfüssig und unterhaltsam und spielt mit den Klischees des Spionagegenres. Spy Girls ist ein Beispiel für queeren Humor und Popkultur.

Her Story ist eine amerikanische Webserie, die sich auf das Leben von transsexuellen Frauen in Los Angeles konzentriert. Die Serie erzählt von ihren Beziehungen, ihren Karrieren und ihren Kämpfen mit Diskriminierung und Akzeptanz. Her Story wurde für ihre authentische Darstellung von transsexuellen Erfahrungen und ihre Förderung von Diversität und Inklusion gelobt. Die Serie wurde mit einem Emmy ausgezeichnet und trug dazu bei, die Sichtbarkeit von transsexuellen Frauen in den Medien zu erhöhen.

Obwohl The Favourite in erster Linie ein historisches Drama über Machtkämpfe am Hofe von Queen Anne ist, enthält der Film deutliche lesbische Untertöne. Die enge Beziehung zwischen Queen Anne (Olivia Colman) und ihren Vertrauten Sarah Churchill (Rachel Weisz) wird als komplex und erotisch aufgeladen dargestellt. Die Rivalität zwischen Sarah und Abigail Masham (Emma Stone) um die Gunst der Königin führt zu einem intriganten Spiel aus Manipulation und Begierde. Der Film ist visuell beeindruckend und bietet hervorragende schauspielerische Leistungen.

Vida ist eine amerikanische Fernsehserie, die sich auf das Leben von zwei mexikanisch-amerikanischen Schwestern konzentriert, die nach dem Tod ihrer Mutter in ihre Heimatstadt East Los Angeles zurückkehren. Dort entdecken sie, dass ihre Mutter eine lesbische Beziehung geführt hat und eine Bar für queere Menschen besass. Die Serie erkundet Themen wie Familie, Identität, Kultur und Sexualität und bietet eine authentische Darstellung der lateinamerikanischen LGBTQ+-Community. Die Serie wurde für ihre vielschichtigen Charaktere und ihre realistische Darstellung des Lebens in East Los Angeles gelobt.

The L Word: Generation Q ist eine Fortsetzung der Originalserie The L Word und folgt dem Leben einer neuen Generation von LGBTQ+-Frauen in Los Angeles. Die Serie greift Themen wie Beziehungen, Karriere, Familie und Identität auf und bietet eine vielfältige Darstellung queerer Lebensweisen. Einige der Originalcharaktere sind ebenfalls wieder mit dabei. Die Serie ist bekannt für ihre offene und ehrliche Darstellung von lesbischen Beziehungen und ihren Beitrag zur Repräsentation von LGBTQ+-Personen in den Medien.

Feel Good ist eine britische Comedy-Drama-Serie, die von der Stand-up-Comedian Mae Martin geschrieben und in der Hauptrolle gespielt wird. Die Serie erzählt von Maes Leben, ihren Beziehungen und ihren Problemen mit Drogenabhängigkeit und Geschlechtsidentität. Mae beginnt eine Beziehung mit George, einer heterosexuellen Frau, die noch nie zuvor mit einer Frau zusammen war. Die Serie ist ehrlich, witzig und berührend und bietet einen Einblick in die Herausforderungen und Freuden queeren Lebens. Lisa Kudrow spielt Maes Mutter.

Basierend auf dem gleichnamigen Roman erzählt The Miseducation of Cameron Post die Geschichte eines Teenagers, der in den 1990er Jahren in eine christliche Konversionstherapie-Einrichtung geschickt wird, nachdem sie beim Knutschen mit einem anderen Mädchen erwischt wurde. Dort freundet sie sich mit anderen Jugendlichen an, die ebenfalls gezwungen werden, ihre Homosexualität zu "heilen". Der Film ist eine bewegende und kritische Auseinandersetzung mit den schädlichen Auswirkungen von Konversionstherapien und den Kämpfen junger Menschen, die versuchen, ihre Identität zu finden. Chloë Grace Moretz liefert eine überzeugende Leistung als Cameron Post.

Below Her Mouth ist ein kanadischer Film, der sich auf die sinnliche und körperliche Anziehung zwischen zwei Frauen konzentriert. Jasmine, eine erfolgreiche Modejournalistin, trifft auf Dallas, eine selbstbewusste Dachdeckerin, und die beiden beginnen eine leidenschaftliche Affäre. Der Film zeichnet sich durch seine intimen Sexszenen und seinen Fokus auf weibliche Lust aus. Erika Linder und Natalie Krill liefern überzeugende Leistungen ab, und die Kameraarbeit fängt die Intensität ihrer Beziehung ein. Der Film wurde für seine explizite Darstellung weiblicher Sexualität gelobt.

Tipping the Velvet ist eine britische Miniserie, die auf dem gleichnamigen Roman von Sarah Waters basiert. Die Geschichte spielt im viktorianischen England und erzählt von der jungen Nancy Astley, die sich in eine männlich gekleidete Music-Hall-Sängerin verliebt und ihr nach London folgt. Dort taucht sie in die lesbische Subkultur ein und erlebt eine Reihe von Abenteuern. Die Serie ist bekannt für ihre freizügige Darstellung von lesbischer Sexualität und ihre farbenprächtigen Kostüme und Kulissen. Es ist eine Geschichte über Selbstfindung und die Befreiung von gesellschaftlichen Zwängen.

Gentleman Jack ist eine britische Fernsehserie, die auf dem Leben von Anne Lister basiert, einer Landbesitzerin, Geschäftsfrau, Reisenden und Tagebuchschreiberin aus dem 19. Jahrhundert. Anne Lister führte ein detailliertes Tagebuch über ihr Leben, ihre Geschäfte und ihre lesbischen Beziehungen, das in Geheimschrift verfasst war. Die Serie erzählt von Annes Leben in Shibden Hall und ihren Versuchen, das Anwesen zu verwalten und eine passende Ehefrau zu finden. Suranne Jones liefert eine herausragende Leistung als Anne Lister, und die Serie bietet einen faszinierenden Einblick in das Leben einer ungewöhnlichen Frau in einer konservativen Zeit.

Die Taschendiebin ist ein koreanischer Film, der im Korea der 1930er Jahre spielt, während der japanischen Kolonialzeit. Eine junge Taschendiebin wird angeheuert, um einer reichen Erbin zu helfen, die in ein abgelegenes Anwesen gesperrt ist, zu entkommen. Doch die Dinge sind nicht so, wie sie scheinen, und es entspinnt sich ein komplexes Netz aus Täuschung und Intrigen. Der Film bietet eine fesselnde Geschichte mit überraschenden Wendungen und starken lesbischen Untertönen. Regisseur Park Chan-wook schuf ein visuell beeindruckendes Werk, das mit seiner erotischen Spannung und seinen unerwarteten Romanzen fesselt.

Basierend auf dem gleichnamigen französischen Comic erzählt Blau ist eine warme Farbe die Geschichte von Adèle, einer jungen Frau, die sich in die blauhaarige Emma verliebt. Der Film zeichnet ein intimes und schonungsloses Porträt ihrer Beziehung, von der ersten Begegnung bis zu den Herausforderungen und dem schmerzhaften Ende. Léa Seydoux und Adèle Exarchopoulos liefern beeindruckende Leistungen ab. Der Film gewann die Goldene Palme in Cannes, wobei die Jury eine Ausnahme machte und sowohl den Regisseur Abdellatif Kechiche als auch die beiden Hauptdarstellerinnen auszeichnete. Die expliziten Sexszenen sorgten für Kontroversen, trugen aber auch zur Authentizität und Intensität des Films bei.

Carol, unter der Regie von Todd Haynes, ist ein visuell atemberaubendes Melodram, das im New York der 1950er Jahre spielt. Cate Blanchett verkörpert die elegante und geheimnisvolle Carol Aird, die eine Affäre mit der jungen Fotografin Therese Belivet (Rooney Mara) beginnt. Die Konventionen der Zeit und Carols schwierige Scheidung machen ihre Beziehung zu einer Herausforderung. Haynes fängt die Sehnsucht und die unterdrückte Leidenschaft mit viel Fingerspitzengefühl ein. Die Kameraarbeit, die Kostüme und der Soundtrack tragen massgeblich zur melancholischen Atmosphäre bei. Carol erhielt zahlreiche Auszeichnungen und Nominierungen, darunter sechs Oscar-Nominierungen.

In Porträt einer jungen Frau in Flammen entfaltet sich eine zarte und intensive Liebesgeschichte im Frankreich des 18. Jahrhunderts. Marianne, eine Malerin, soll heimlich ein Porträt von Héloïse anfertigen, die gegen ihren Willen verheiratet werden soll. Zwischen den beiden Frauen entwickelt sich eine tiefe Verbindung, während sie Zeit miteinander verbringen und sich gegenseitig beobachten. Regisseurin Céline Sciamma schuf ein Meisterwerk der subtilen Gesten und Blicke, das von den herausragenden schauspielerischen Leistungen von Noémie Merlant und Adèle Haenel getragen wird. Die intime Atmosphäre und die wunderschöne Kameraarbeit machen diesen Film zu einem unvergesslichen Erlebnis. Der Film gewann den Queer Palm Award in Cannes und wurde für seine sensible Darstellung lesbischer Liebe gefeiert.