Dieses britische Drama aus den 1980er Jahren, inszeniert von Stephen Frears nach einem Drehbuch von Hanif Kureishi, mischt soziale Kommentare mit einer Liebesgeschichte. Es spielt im Thatcher-Ära-London und erzählt die Geschichte des jungen Pakistaners Omar, der einen Waschsalon von seinem Onkel übernimmt. Er stellt seinen alten Freund Johnny ein, ein ehemaliges Mitglied einer rechtsextremen Gang. Ihre Beziehung entwickelt sich inmitten der Spannungen von Klasse, Rasse und Sexualität. Der Film war einer der ersten, der offen eine Beziehung zwischen zwei Männern mit unterschiedlichem Hintergrund zeigte und half, die Karrieren von Daniel Day-Lewis (als Johnny) und Gordon Warnecke zu starten.

Das Regiedebüt des Modedesigners Tom Ford ist ein visuell atemberaubendes Drama, das in den frühen 1960er Jahren spielt. Der Film folgt George Falconer, einem britischen Professor, der den Tod seines langjährigen Partners verarbeitet. Obwohl es primär um Trauer geht, ist der Film durchdrungen von der tiefen Liebe, die George für seinen verstorbenen Partner empfand. Colin Firth liefert eine herausragende, für den Oscar nominierte Leistung als Mann am Rande der Verzweiflung, der versucht, Schönheit und Bedeutung in den kleinen Momenten des Lebens zu finden. Ein sehr stilvoller und bewegender Film.

Ein charmantes und optimistisches britisches Drama über zwei Teenager, die in einem Arbeiterviertel in London ihre Gefühle füreinander entdecken. Jamie und Ste sind Nachbarn, deren Leben durch häusliche Probleme kompliziert ist. Ihre Freundschaft entwickelt sich langsam zu etwas Tieferem, untermalt von einem Soundtrack, der Cher-Songs prominent einsetzt. Der Film basiert auf einem Theaterstück von Jonathan Harvey und zeichnet sich durch seine realistischen Dialoge und die warmherzige Darstellung der Charaktere aus, was ihn zu einem kleinen, aber feinen Klassiker macht.

Basierend auf dem Roman von E.M. Forster ist "Maurice" ein wunderschön gefilmtes Historiendrama, das Ende des 19. Jahrhunderts in England spielt. Der Film folgt Maurice Hall auf seinem Weg, seine sexuelle Identität in einer Zeit zu akzeptieren, in der Homosexualität illegal war. Nach einer gescheiterten Beziehung findet er unerwartet eine tiefere Verbindung. Besonders bemerkenswert für die Zeit seiner Veröffentlichung (1987) ist das für Forster eher untypische, aber hoffnungsvolle Ende. Ein Muss für Liebhaber von Kostümdramen und Literaturverfilmungen.

Dieses brasilianische Coming-of-Age-Drama ist einfach herzerwärmend. Der Film erzählt die Geschichte von Leo, einem blinden Teenager, der nach mehr Unabhängigkeit strebt. Als der neue Schüler Gabriel in seine Klasse kommt, verändert sich Leos Leben auf unerwartete Weise. Es ist eine zarte und sensible Erkundung der ersten Liebe und der Selbstfindung, die mit großer Wärme und ohne Klischees erzählt wird. Der Hauptdarsteller Ghilherme Lobo liefert eine beeindruckende Leistung ab.

Ein wunderbar intimes und realistisches Drama über eine zufällige Begegnung, die sich zu etwas Tieferem entwickelt. Der Film von Andrew Haigh begleitet Russell und Glen über ein einziges Wochenende. Was als One-Night-Stand beginnt, wird zu einer ehrlichen und tiefgründigen Auseinandersetzung über Liebe, Identität und die Suche nach Verbindung. Der Film lebt von seinen authentischen Dialogen und den nuancierten Darstellungen der beiden Hauptdarsteller. Es fühlt sich an, als würde man einem realen Gespräch über das Leben und die Liebe lauschen.

Dieses britische Drama ist ein raues, aber zärtliches Porträt einer sich entwickelnden Beziehung. Regisseur Francis Lee schuf mit seinem Debütfilm eine authentische Darstellung des Lebens auf einer Schafsfarm in Yorkshire. Der junge Farmer Johnny führt ein isoliertes und hartes Leben, bis die Ankunft des rumänischen Wanderarbeiters Gheorghe alles verändert. Ihre anfängliche Abneigung weicht einer tiefen Verbindung, die in der kargen Landschaft eine unerwartete Wärme findet. Die Leistungen von Josh O'Connor und Alec Secareanu sind unglaublich ehrlich und intensiv.

Der Oscar-Gewinner für den Besten Film ist ein atemberaubendes und zutiefst menschliches Porträt über Identität, Männlichkeit und Liebe. Erzählt in drei Kapiteln, die verschiedene Phasen im Leben des jungen Chiron zeigen, folgt Barry Jenkins' Film seinem Aufwachsen in einem schwierigen Umfeld in Miami und seiner Suche nach seinem Platz in der Welt und seiner sexuellen Identität. Die Schauspieler, die Chiron in den verschiedenen Altersstufen verkörpern, sind phänomenal. Es ist ein visuell beeindruckender und emotional packender Film, der lange nachwirkt und eine zentrale, zarte Liebesgeschichte beinhaltet, die das Herzstück seiner Reise bildet.

Ein wahrhaft wegweisender Film, der Hollywood verändert hat. Ang Lees "Brokeback Mountain" erzählt die ergreifende und tragische Geschichte der jahrzehntelangen Beziehung zweier Cowboys, Ennis und Jack, gespielt von Heath Ledger und Jake Gyllenhaal in den Rollen ihres Lebens. Vor der atemberaubenden Kulisse Wyomings in den 1960er Jahren zeigt der Film den inneren Konflikt und die gesellschaftlichen Zwänge, denen die beiden Männer ausgesetzt sind. Er ist eine tief bewegende Betrachtung unerfüllter Liebe und der Last geheimer Identitäten, deren Einfluss bis heute spürbar ist.

Dieser Film ist ein absolutes Juwel des modernen Liebeskinos! Luca Guadagnos Meisterwerk entführt uns in den Sommer 1983 in Norditalien und erzählt die zarte, aber intensive Geschichte der ersten Liebe zwischen dem 17-jährigen Elio und dem älteren Studenten Oliver. Die Chemie zwischen Timothée Chalamet und Armie Hammer ist schlichtweg elektrisierend. Guadagno fängt die Sinnlichkeit und Langsamkeit des Sommers perfekt ein, untermalt von einem wunderschönen Soundtrack, der unter anderem melancholische Stücke von Sufjan Stevens enthält. Es ist ein Film über Entdeckung, Begehren und das bittersüße Gefühl einer Liebe, die vielleicht nicht für immer ist, aber das Leben für immer verändert.