A Tale of Two Sisters ist ein meisterhafter südkoreanischer Psychohorrorfilm, der durch seine beklemmende Atmosphäre und seine komplexe Erzählstruktur besticht. Regisseur Kim Jee-woon erzählt die Geschichte von zwei Schwestern, die nach einem Aufenthalt in einer psychiatrischen Klinik in ihr abgelegenes Familienhaus zurückkehren, wo sie von ihrer grausamen Stiefmutter und unheimlichen Erscheinungen heimgesucht werden. Der Film ist visuell beeindruckend und arbeitet mit einer subtilen, aber unerbittlichen Spannung, die sich langsam aufbaut. Die Geschichte ist ein verwirrendes Puzzle aus Erinnerungen, Traumata und Realität, das sich erst am Ende vollständig offenbart. A Tale of Two Sisters ist ein tiefgründiger und emotionaler Horrorfilm, der lange nach dem Abspann nachwirkt und zu den besten des Genres gehört.

American Mary ist ein Body-Horror-Film von den Soska-Schwestern, der sich mit den dunklen Seiten der Schönheitschirurgie und der extremen Körpermodifikation auseinandersetzt. Katharine Isabelle spielt Mary Mason, eine brillante Medizinstudentin, die sich aus finanziellen Gründen der Welt der illegalen Operationen und extremen Körpermodifikationen zuwendet. Der Film ist visuell beeindruckend und oft verstörend, aber er bietet auch eine faszinierende Charakterstudie einer Frau, die ihre eigene Definition von Schönheit und Normalität findet. American Mary ist ein kühner und provokanter Film, der das Publikum herausfordert und zum Nachdenken über gesellschaftliche Normen anregt. Ein Muss für Fans des extremen und intelligenten Horrors.

Prevenge ist eine einzigartige und schwarzhumorige Horrorkomödie, die von Alice Lowe geschrieben, inszeniert und gespielt wurde, während sie selbst hochschwanger war. Der Film erzählt die Geschichte von Ruth, einer schwangeren Frau, deren ungeborenes Baby ihr befiehlt, Menschen zu töten. Was auf den ersten Blick absurd klingt, entwickelt sich zu einer cleveren und oft sehr lustigen Erkundung der Ängste und Unsicherheiten, die mit der Mutterschaft einhergehen können. Lowe liefert eine beeindruckende Performance ab, die sowohl komisch als auch beunruhigend ist. Prevenge ist ein frischer und origineller Beitrag zum Horrorgenre, der mit Konventionen bricht und eine ganz eigene Stimme hat.

The Neon Demon von Nicolas Winding Refn ist ein visuell berauschender und verstörender Horrortrip in die Welt der Mode. Elle Fanning spielt Jesse, ein aufstrebendes Model, das nach Los Angeles zieht und schnell feststellt, dass die Schönheit hier tödlich sein kann. Refn liefert einen stilisierten Film ab, der mit seiner Ästhetik und seinem Soundtrack hypnotisiert, aber auch eine düstere und oft brutale Geschichte über Neid, Besessenheit und Kannibalismus erzählt. Der Film ist eine provokante und oft schockierende Satire auf Schönheitsideale und die Oberflächlichkeit der Branche. The Neon Demon ist nicht für jeden etwas, aber für diejenigen, die avantgardistisches und visuell mutiges Kino schätzen, bietet er ein unvergessliches Erlebnis.

The Invitation ist ein klaustrophobischer und hochspannender Psychothriller, der Sie bis zur letzten Minute in Atem halten wird. Karyn Kusama inszeniert hier ein Kammerspiel, das auf einer Dinnerparty spielt, bei der ein Mann seine Ex-Frau und ihren neuen Partner wiedertrifft. Doch die anfängliche Unbeholfenheit weicht schnell einem Gefühl des Unbehagens, als dunkle Geheimnisse und eine beunruhigende Agenda ans Licht kommen. Der Film baut die Spannung meisterhaft auf, indem er geschickt mit den Erwartungen des Publikums spielt und die Grenzen zwischen Paranoia und Realität verschwimmen lässt. Die Darsteller liefern allesamt starke Leistungen ab, die zur beklemmenden Atmosphäre beitragen. The Invitation ist ein cleverer und unvorhersehbarer Film, der Sie noch lange nach dem Abspann über das Gesehene nachdenken lässt.

Spring - Love is a Monster ist eine einzigartige und erfrischende Mischung aus Romanze und Horror, die sich von den üblichen Klischees abhebt. Der Film erzählt die Geschichte von Evan, einem jungen Amerikaner, der nach Italien reist und sich dort in die mysteriöse Louise verliebt. Doch Louise hütet ein dunkles Geheimnis, das ihre Beziehung auf die Probe stellt. Was diesen Film so besonders macht, ist seine Fähigkeit, eine zärtliche Liebesgeschichte mit Elementen des Body Horrors zu verbinden, ohne dabei an Glaubwürdigkeit zu verlieren. Die Kulisse des malerischen Italiens bildet einen schönen Kontrast zu den unheimlichen Ereignissen. Spring ist ein intelligenter und emotionaler Film, der zeigt, dass wahre Liebe auch die ungewöhnlichsten Formen annehmen kann.

The Love Witch ist ein visuell atemberaubender und höchst origineller Film, der eine Hommage an die Technicolor-Filme der 60er Jahre ist, aber mit einer modernen, feministischen Perspektive. Anna Biller hat diesen Film nicht nur geschrieben und inszeniert, sondern auch die Kostüme, das Set-Design und die Musik mitgestaltet – ein wahres Gesamtkunstwerk! Elaine, eine junge Hexe, zieht in eine neue Stadt, um die Liebe zu finden, indem sie Liebestränke und Zauber einsetzt. Doch ihre Versuche enden oft in katastrophalen und komischen Situationen. Der Film ist eine satirische Betrachtung von Geschlechterrollen, Romantik und den Erwartungen an Frauen. Mit seiner campy Ästhetik und seinem einzigartigen Humor ist The Love Witch ein absolutes Vergnügen für alle, die etwas Außergewöhnliches suchen.

Thelma ist ein faszinierender norwegischer übernatürlicher Thriller, der sich langsam entfaltet und unter die Haut geht. Joachim Trier erzählt die Geschichte von Thelma, einer jungen, religiösen Studentin, die aus ihrem konservativen Elternhaus auszieht und sich in Oslo verliebt. Doch diese neue Freiheit und die aufkeimenden Gefühle scheinen übernatürliche Kräfte in ihr zu wecken, die sie nicht kontrollieren kann. Der Film ist visuell beeindruckend und arbeitet mit einer kühlen, distanzierten Ästhetik, die die innere Zerrissenheit der Protagonistin widerspiegelt. Es ist eine tiefgründige Erkundung von Religion, Sexualität und der Suche nach Identität, verpackt in eine unheimliche und spannende Erzählung. Thelma ist ein intelligenter und atmosphärisch dichter Film, der eine einzigartige Mischung aus Drama, Romanze und Horror bietet.

Der Babadook ist ein psychologischer Horrorfilm, der sich mit den Ängsten der Mutterschaft und der Trauer auseinandersetzt, und das auf eine unglaublich eindringliche Weise. Jennifer Kent inszeniert hier die Geschichte von Amelia, einer alleinerziehenden Mutter, die mit ihrem schwierigen Sohn Samuel kämpft, als ein unheimliches Kinderbuch über eine Kreatur namens Babadook in ihr Leben tritt. Der Film brilliert nicht durch Jump Scares, sondern durch eine unheimliche Atmosphäre und die tiefgreifende psychologische Zerstörung der Charaktere. Essie Davis' Performance als Amelia ist absolut phänomenal und zieht einen tief in ihre Verzweiflung. Der Babadook ist ein intelligenter und emotional packender Horrorfilm, der lange nach dem Abspann nachhallt und zum Nachdenken anregt.

Raw ist ein intensiver und verstörender Coming-of-Age-Horrorfilm, der sich tief unter die Haut gräbt. Julia Ducournau liefert hier ein kühnes Debüt ab, das die Geschichte von Justine erzählt, einer jungen Vegetarierin, die an der Tierarztschule zum ersten Mal rohes Fleisch probiert und daraufhin eine unkontrollierbare Lust auf menschliches Fleisch entwickelt. Der Film ist nicht nur ein Schock-Horror, sondern auch eine metaphorische Erkundung von weiblicher Sexualität, Identität und dem Übergang ins Erwachsenenalter. Die Darstellungen sind kraftvoll und die Kameraarbeit ist intim, was die beunruhigende Atmosphäre noch verstärkt. Raw ist sicherlich nichts für Zartbesaitete, aber für alle, die mutiges, intelligentes und herausforderndes Kino schätzen, ist er ein Muss. Er wird Sie gleichermaßen faszinieren und schockieren.

Park Chan-wooks erster englischsprachiger Film, Stoker - Die Unschuld endet, ist ein düsterer, verstörender Psychothriller, der von Anfang bis Ende fesselt. Mia Wasikowska brilliert als India Stoker, ein introvertiertes Mädchen, dessen Leben nach dem Tod ihres Vaters und dem plötzlichen Auftauchen eines mysteriösen Onkels eine makabre Wendung nimmt. Der Film ist visuell atemberaubend, mit einer präzisen und symbolträchtigen Bildsprache, die die inneren Abgründe der Charaktere widerspiegelt. Die Atmosphäre ist von einer unheimlichen Eleganz geprägt, und die Spannung baut sich langsam, aber unaufhaltsam auf. Es ist eine Geschichte über Obsession, Familie und die dunkle Seite der menschlichen Natur, die mit einer fast chirurgischen Präzision inszeniert wurde. Stoker ist ein Meisterwerk des subtilen Horrors, das noch lange nach dem Abspann nachwirkt.

A Girl Walks Home Alone at Night ist ein einzigartiger iranischer Vampir-Western, der stilistisch so fesselnd ist, dass er Ihnen den Atem rauben wird! Dieser Film, gedreht in Schwarz-Weiß, ist eine surreale Mischung aus Horror, Romantik und Arthouse-Kino. Er spielt in einer Geisterstadt namens Bad City, in der eine einsame Vampirin nachts auf Skateboard durch die Straßen streift, auf der Suche nach Opfern. Ana Lily Amirpour hat hier ein ganz eigenes Genre geschaffen, das sich jeglicher Kategorisierung entzieht. Die minimalistische Ästhetik, der hypnotische Soundtrack und die fast poetische Darstellung der Einsamkeit machen diesen Film zu einem unvergesslichen Erlebnis. Es ist eine Geschichte über Isolation, Begehren und die Suche nach Verbindung, die mit einer unglaublichen visuellen Kraft erzählt wird. Ein absolutes Juwel für alle, die nach etwas wirklich Originellem suchen.

Crimson Peak ist ein visuell opulentes Gothic-Horror-Märchen von Guillermo del Toro, das Sie in seinen Bann ziehen wird! Dieser Film ist ein Fest für die Augen, eine wahre Ode an die gotische Romantik mit einer dunklen, unheilvollen Seele. Mia Wasikowska spielt Edith Cushing, eine junge Amerikanerin, die sich in einen mysteriösen britischen Baron verliebt und auf sein abgelegenes Anwesen zieht – ein Haus, das selbst zu einem Charakter wird, atmend und blutend. Del Toro hat hier eine Welt geschaffen, die gleichermaßen wunderschön und furchterregend ist, gefüllt mit Geistern, Geheimnissen und einer tragischen Liebesgeschichte. Die Kostüme und das Set-Design sind einfach unglaublich, jedes Detail ist sorgfältig ausgearbeitet und trägt zur beklemmenden Atmosphäre bei. Wenn Sie ein Fan von Geschichten sind, die Schönheit und Schrecken miteinander verbinden, dann ist dieser Film ein absolutes Highlight!

Tauchen Sie ein in die zauberhafte und doch unheimliche Welt von Shape of Water - Das Flüstern des Wassers! Dieser Film ist ein Meisterwerk, das Romantik, Fantasy und Horror auf eine Weise verbindet, die Sie sprachlos zurücklassen wird. Guillermo del Toro, der visionäre Regisseur, erschafft hier nicht nur eine Geschichte, sondern ein ganzes Universum, das von seiner Liebe zu klassischen Monstern und Außenseitern durchdrungen ist. Die Hauptfigur Elisa, eine stumme Putzfrau, findet eine unerwartete Verbindung zu einer Amphibienkreatur – eine Liebesgeschichte, die jenseits aller Konventionen liegt. Die visuelle Gestaltung ist atemberaubend, mit einer Farbpalette, die an alte Hollywood-Musicals erinnert, aber stets einen unheimlichen Unterton behält. Sally Hawkins' Performance ist herzzerreißend und kraftvoll, eine stille Ode an die Menschlichkeit und die Suche nach Zugehörigkeit. Ein absolutes Muss für alle, die sich nach etwas Einzigartigem sehnen!